编者按：

他或许从未站在聚光灯下，但他有自己的光与热。 甘于平凡，不甘于平庸，在平凡的岗位，有着不凡的坚持。

他或许没有彪炳的成绩，但他的闪光点也能成为他人的榜样，或许是坚持不懈的汗水，或许是与人为善的古道热肠，又或只是单纯的正能量。

他，就是我们要寻找的“优秀的普通人”！

爱国情，奋斗者。东方网·纵相新闻每周推出《优秀的普通人》专栏。记录那些为家庭、为社会、为国家默默付出的普通人。

让我们遇见一个最好的他。

东方网·纵相新闻记者 陈思众

吕协庄一生只做了一件事：制灯彩。

她今年67岁，剪一头干练的短发，衣着朴素，说话声柔且慢。而流光溢彩也诞生于她的手中，几根铅丝、几块绸缎兜兜转转，就变为灵动的生命，百花齐放，鸟唱蝉鸣。

非物质文化遗产“何氏灯彩”第二代传承人吕协庄

作为非物质文化遗产传承人，吕协庄每周风雨无阻，她往返于工作室、课堂和社区，为民间工艺的存续奔波。

学艺

1971年，吕协庄初中毕业，由国家分配进入工艺美术研究所，师从所内的高级工艺美术师何克明。彼时，何克明已77岁高龄，是上海立体动物灯彩的创始人，亦有“江南灯王”之美誉。其作品《百鸟朝凤》曾作为毛泽东60寿辰的贺礼被国家历史博物馆收藏。

“何氏灯彩”创始人何克明（1894-1989）

中国的灯彩艺术具有浓郁的民族特色，自汉武帝以来，就有“元宵不禁夜”的说法；到宋代时，汴梁、临安上元灯节五夜不熄，“四十里灯光不绝”。由于赏灯是民间与宫廷同乐的活动，因此灯彩也被认为是属于民间的艺术。

何克明常和吕协庄说起自己小时候徜徉于灯市之中的畅想。他的作品被认为博采南北灯彩精华，又吸收了西洋雕塑艺术的元素，以铅丝作骨骼，扎制出充满吉祥象征的立体动物灯彩。

不过，吕协庄入行的故事远没有那么澎湃。

“我连工艺美术是啥都不知道。”她回忆道，“那时候没有美术这个概念，也没有美化生活这个理念。”

何克明与吕协庄旧照

懵懂间，17岁的吕协庄被师傅领进门。

学手艺活，不可避免地要经历达芬奇画鸡蛋式、日复一日的训练。制作灯彩的第一步是“搓铅丝”——将铅丝用小木板搓直，才能使其失去弹性，便于造型。听来简单，但不同的铅丝属性也有微妙的区别。学完搓铅丝，还要学包皮纸和裱糊。吕协庄在板凳上一坐就是三年。

她也曾抱怨过工作的枯燥单调，但骨子里的认真让她决定不轻易言弃。通过三年的打磨，吕协庄逐渐意识到，铅丝所制成的骨架本身正是灯彩的精髓。板凳坐着，心也静了。

创作

2018年，大师赛将活动主题定为“上海灯彩”，点名邀请吕协庄为其赛事10周年和上海城市为主题的两盏灯彩作品。这本来是传扬文化的大好时机，但吕协庄却倍感压力：从艺几十年，她从来只做动物造型，而对方要求制作的LOGO灯在线条结构上与动物灯彩完全不同。

不仅如此，活动在海派石库门建筑环绕的户外廊道举办，要求灯彩自带光源。而以往吕协庄做的所有展品都不满足这一条件。“到了展馆我一般就要问，你们电源在哪里？给我一个拖线板。其实这是一个蛮老的做法，而且不是很安全。”

为完成这个“不可能的挑战”，吕协庄设法找到了一个高级电工，在对方的帮助下依据灯彩造型设计了LED灯光源。

10月8日，网坛种子选手兹维列夫和西里奇在吕协庄的指导下，亲自为灯彩粘贴上最后一个色块，将其点亮。

2018年，网坛种子选手兹维列夫和西里奇展示吕协庄制作的灯彩（图源：ATP世界巡回赛）

这次意外的合作将一个崭新的领域带到了吕协庄面前。做灯离不开光源，而传统灯彩也可以朝自带光源的方面发展，安全便捷，在任何地方都能点亮。

事实上，从熟悉铅丝属性的那一刻开始，吕协庄就感到在灯彩工艺方面的探索和学习是无穷尽的。

和单纯的手工劳动不同，专业灯彩工艺要求的知识是全面综合的。除了要适应不断改革的光电材料，制作者需要具备立体造型的思维、色彩搭配的审美，乃至对材料光泽的运用。吕协庄曾用8个月打造了长宽均超一米的“龙凤呈祥”，其中五彩祥云的部分，吕协庄选择用尼龙砂，而非惯用的丝绸。

吕协庄的作品“龙凤呈祥”（图源：新华网）

“尼龙砂跟丝绸泛出来的光是不一样的，它比较唯美，我语言表达不出来，但心里有这个感觉。”吕协庄说。

除此以外，立体动物周身通常需要叠加图案型的装饰，吕协庄还翻阅了大量资料，研究民间纹饰。

“别看它是一种传统的工艺，好像蛮老古。其实它很有青春活力。”吕协庄说道。

尽管已年过花甲，她仍以不断精进为乐，不知疲倦。

传承

1月12日中午，上海黄浦区五里桥灯彩传承工作室热闹非常，一阵寒暄过后，7位年过半百的居民坐在了各自的座位上，认真做起了吕协庄布置的“家庭作业”。春节将近，工作室承接了元宵灯会的任务，室内天花板上已挂上了一排金鱼灯饰和鼠年吉祥物。

除了返聘后继续在工艺美术研究所带学生之外，吕协庄还希望将灯彩艺术还给民间。2018年，五里桥街道“上海灯彩”传承培训班开班。学员大多数是退休职工，当初仅是被社区中心张贴的一张海报吸引而来，但一留就是近两年。

每周二下午一点半，工作室的15位学员便准时赶到工作室。和50年前的吕协庄一样，他们从“搓铅丝”开始学起，如今在团队协作下已能完成自己独立设计的作品。

1月12日，五里桥灯彩传承工作室的学员正在制作梅花花瓣（摄/陈思众）

“吕老师从第一节课就告诉我们，绝对不要模仿或照搬她的作品。这很受用，更能激发我们自己设计、讨论再推翻。”学员王钢说道。

他告诉东方网•纵相新闻记者，3位学员正代表工作室在广东省兴宁市参加中国花灯文化节，他们的作品入围了“第十五届中国民间文艺山花奖”灯彩作品初选。

在一次次交流中，五里桥的学员，这些曾经的院长、教师、高级电工，他们在铅丝制作和LED灯源设计上大胆提出设想，不耻下问。王钢说，理解灯彩工艺的本质，也更有利于他们做到传承。

五里桥灯彩工作室内（摄/陈思众）

现如今，每到周一晚上，吕协庄总会备课到很晚，以便跟上学生的思维，充分发挥他们的主观能动性。

“灯彩本身很难，它是完全靠积累的，不是一种不动脑子的重复劳动。”吕协庄说道，“我希望学生把我教给他的技术化为自己的本领，再将平时生活中的感悟做到作品中，这个作品才会有作者的灵魂。”

吕协庄想起2014年那一年，她在本命年为自己做了一匹马。这是一匹老马，虽不再昂首挺胸，但仍在脚踏实地地在继续走完它应行的路。它经了风雨，鬃毛和尾巴却仍然飘逸。吕协庄用最简单的线条来表现这匹马的骨骼和力度，用来总结几十年从艺中的坎坷和挫折。

2017年，吕协庄向记者展示马型灯彩骨架

五里桥灯彩工作室附近是写字楼和图书馆，常有年轻白领或带着小孩的父母慕名前来参观。打开工作室的大门，便能看见琳琅满目的金鱼灯、仙鹤灯、凤凰灯、孔雀灯，就好像又回到了从前灯火家家有、笙歌处处楼的景象。