在电视里、在广播中、在晚会上，你一定听过《红旗颂》，这段激昂、磅礴、深情的音乐灌进过无数中国人的耳朵里，成为几代人的回忆。

问世于1965年的“上海之春”，这首管弦乐序曲深情描绘了1949年10月1日“开国大典”上，第一面五星红旗冉冉升起的情景，一经首演，迅速传遍全国，家喻户晓。

日前，中央广播电视总台文艺节目中心发起交响云合奏《红旗颂》的倡议，众多音乐家积极响应，纷纷拿起手中的乐器，用特别的居家演奏展开“云合作”，奏响这首振奋人心的经典曲目。

46位中国音乐家“云合奏”《红旗颂》(06:49)

4月26日，CCTV音乐频道在微博发布了这段云合奏，网友们纷纷感叹，“好燃好热血啊！”“瞬间热泪盈眶了，这就是凝聚的力量。”

在指挥家夏小汤的隔空挥棒下，双簧管演奏家张正地吹出了第一个音符，随后，大提琴家王健、小提琴家吕思清、钢琴家郎朗等次第现身，46位音乐家以管弦乐团的布局，隔空相聚。

演奏家们说，这个艰难的2020年伊始，改变了所有人的生活节奏，人们的生活和工作都经受了前所未有的考验，他们虽然没有办法在舞台上分享音乐，但可以用云音乐，为大家加油和鼓励，表达对逝者的哀悼，鼓舞逆境中的人们，为抗疫一线的战士送去温暖和力量。

“在这没有硝烟的战场上，最能激励全人类奋勇抗争的，不是对敌人的仇恨，而是我们人类独有的爱和关怀。音乐是我们的心声，更是人类灵魂的闪烁。”大提琴家王健说。

王健

王健在芬兰的家中接到了演出邀请。这是他第一次参加这样大型的云合奏，虽然从小就听《红旗颂》，但身为独奏家的他，还是第一次演出这首管弦乐序曲。

“家喻户晓是关键词，一个社会受到冲击的时候，把人们团结在一起的总是一段家喻户晓的旋律，大家都听过，旋律一出来，团结的力量是非常大的，音乐再好听也比不上家喻户晓。”王健说。

云合奏的《红旗颂》只有3分23秒，但技术上并没有想象中那么简单。

“他们把材料准备好，乐谱寄过来，还做了一个录音，我们都是戴着耳机听录音，以这个为基础来演奏，最后后期合成。”

录音过程中，王健发现，云合奏还挺难的，“现场演出时，我们并不完全是靠听觉凝聚，还有动作上的、面对面的默契。电子技术可以模拟很多东西，但也更让我们认识到，人与人之间面对面的默契的可贵。”

在此之前，多个世界知名交响乐团发起短小精悍的云合奏，用莫扎特的《魔笛》、贝多芬的《欢乐颂》、科普兰的《阿巴拉契亚之春》、拉威尔的《波莱罗舞曲》、勃拉姆斯的《第一交响曲》，给人们来带来温暖和慰藉，也把古典音乐带进更广大观众群的视野。

吕思清

“社会一直在改变。一百年前，人们可能会觉得云合奏不可思议，甚至荒唐，新冠疫情让人类走入新纪元，带来很多改变，所有人都应该抱着开放的心态来面对这些改变。只要合成品、电子世界能带来精神享受，我们都拥抱，都接受。”

王健认为，疫情之下，人们有这个需要去探索云演出，但不管用什么新方法来演奏，不管用什么新媒体来传播，前提不能变，质量不能差。

在云剧院、云演出、云直播越来越盛行的今天，现场演出的力量会不会被消解，会不会被取代？

“现场有很多不可取代的地方。人有六种感官，但电子世界不能代替六种感官。现在科技这么发达，一个人在家通过手机，可以看遍全世界的名胜古迹，看遍最美的太阳、大海、山川，但当你站在真实的世界里，用眼睛去看，用皮肤去感受细微末节，那种感觉是无法代替的。”

“活在真实世界的感受，一定会超过活在电子世界的感受。就像唱片，如果听唱片可以代替现场，我们的现场演奏早就没有了，但唱片出来这么多年，现场演奏反而越来越受欢迎。”

“音乐会有一种仪式感，好比一群好朋友坐在野外的篝火旁，听人弹吉他，有一种大家在一起的感觉。音乐会还满足了人社交的渴望，再孤僻的人都希望自己是人类的一部分。”

王健上一次开音乐会还是去年12月在南京。如今，他最期待的，是疫情有效控制，疫苗尽快出来，所有国家都有一套完善的应对疾病的能力，“大家都被打得措不及防。现在联系得太紧密了，任何地方出问题，都会影响全世界。希望新纪元里，我们有充分的能力和信心来面对新的危险。”

郎朗