封面新闻记者 徐语杨

从《三峡好人》到《四个春天》，我国的独立纪录片正在逐步调适与生长，形成自己的观点和独特的存在。纪录片导演陈为军正是在这一探索道路上成长起来的领军式人物，无论是口碑爆棚的代表作《生门》，还是近期力作《城市梦》，都用镜头抓住了最典型的底层社会群体，带来强烈的集体共鸣和心灵震颤。

“《城市梦》找到了目前独立纪录电影和院线电影的平衡点，它值得被更广泛的人群看到。”纪录片研究专家侯洪先生对封面新闻记者说。

侯洪，四川大学文学与新闻学院教授、博士生导师，国家社科基金、教育部人文基金评委及项目成果鉴定专家，中国高校影视学会理事，四川大学世界纪录影像创作与传播研究中心主任，长期关注研究中外纪录片发展与传播。

侯洪说，从我国的的纪录片发展来看，主要有两种大的类型，分别是主流纪录片和独立制作纪录片。早期的独立纪录片制作通常带有强烈的批判精神，以一种抵抗的形式有别于主流纪录片。随着我国纪录片的不断发展进步，独立纪录片在延续批判精神的同时，也开始进行自我调适，以一种解构与建构的姿态与主流纪录片形成多元共存的格局，亦如电影与电视的发展趋势一样，“你中有我我中有你”。侯洪认为，这种自我调适是很有必要的，它能有效地扩大和增强纪录片的传播。

《城市梦》正是这样一部找准了平衡点的纪录电影，“它不仅提出了现实的社会问题和矛盾，也讲述了职能部门如何去化解矛盾和解决问题，给出了正向度的结局，显示了生活的疼与希望。在如何找到独立纪录片制作和院线电影的平衡点上，《城市梦》做得非常好。”侯洪说。

诚然，《城市梦》在对现实问题进行严肃审视的同时，也并未一味打悲情牌，显示了进城艰难谋生的弱势者对待生活的勇气和不屈的坚毅，展示出了城市温度与包容度。

除了平衡点以外，侯洪认为《城市梦》值得赞扬的另一点，是导演陈为军基于拍摄对象的绝对尊重，这一点延续了《生门》的风格。“对拍摄对象的人格的尊重，能做到这一点，是纪录片拍摄中极为可贵的。”

在《城市梦》中，导演的镜头对准了两种人群，一是城市管理者，一是从农村走向城市的地摊商贩。他们各有诉求、各有苦衷。影片的视点与风格并非显示出对弱势的地摊商贩的怜悯、同情和俯视。相反，导演用了极为平等的叙事语言，亦如朗西埃审美的感性再分配的撼动与体验的获得感。

再者，导演团队强大的叙事能力，也为《城市梦》添彩不少。侯洪认为，电影前半部分的情节和节奏设置都非常好，拍摄者与拍摄对象王爹爹一家形成了非常友好的关系，因而面对镜头，拍摄对象显示出非常自然而又真实的面目，也形成了非常极端的性格特征，成功地将故事推向了高潮。到后半部分的转折时，就能生成强大的冲击力，故事的张力十足，显示出了导演团队极强的叙事功力。

同时，侯洪也根据自己的观感，提出了建议：电影中两个主体的互动性是非常成功的。但是相较前半部分而言，后半部分的角色塑造和呈现，显得相对较弱，一部分情节的设置并不如前半段自然。但从总体上来说，《城市梦》可以代表目前我国纪录电影的水准，不失为一部同时拥有深度和传播度的佳作。

目前，《城市梦》能在售票平台上看到的放映场次非常少。侯洪呼吁，应该多为此类佳作争取到更多的放映机会，被更多观众看到。