东方网记者包永婷9月6日报道：临港新片区成立一周年之际，88岁画家刘汉再画《拓荒牛》，并赠予上海临港经济发展(集团)有限公司。老人大写意的笔墨、粗犷的线条，淋漓尽致地展现了昂扬向上的振奋和不懈追求的精神。

《拓荒牛》鼓舞无数改革者

刘汉（摄影：朱伟辉）

上世纪80年代初期，刘汉创作了展现改革拓荒精神的《拓荒牛》。他以粗犷、遒劲的线条，生动传神地勾勒出一头顽强奋进、一往无前的拓荒牛。画上的题词也被无数改革者引为座右铭：“风吹雨打不回头，力瘁筋摧勿怨尤。何必计较鞭加背，此生原是拓荒牛。”

“这是我自己最动心的一张画，是改革开放使我动心。”精神矍铄的刘汉回忆起创作《拓荒牛》的过程，依然记忆犹新。改革开放初期，出现了一批敢闯敢试的改革者。他说：“‘何必计较鞭加背’，改革者‘挨鞭子’，这是特殊时代的必然产物。”在珠江边的猪棚里，刘汉目睹了外面下着台风雨，糖厂设计师设计工厂图的场景，亲身体会了“拓荒牛”的甘苦。

当《拓荒牛》这幅作品完成后，被全国多家报纸刊登。刘汉记得《工人日报》三年内登了三次《拓荒牛》，“读者看到这张画受到鼓舞，产生的故事有一大堆”。有人感慨画的就是自己，有人把题词奉为座右铭。尽管已经过去了几十年，依然有人被画中的拓荒牛感动。

玩画少年走上绘画之路

1932年，刘汉出生。因为父辈的关系，幼年的刘汉常常能在家中见到徐悲鸿、高剑父等画坛名家。然而，偶尔涂鸦的刘汉直到参军后的一次经历，才下定决心走上绘画的道路。

1949年11月，受时代感召的刘汉选择参军。他回忆，自己在广东省中山北部的潭州地区工作时，曾画过一组连环画揭露恶霸地主的压榨农民血汗，寄给了报社。由于工作太忙，这些画搁在一边忘记了。某个雷电交加的日子，再次途径潭州的他发现这些连环画被放大画在村中的墙壁上。看到自己的涂鸦之作成了墙头画，刘汉说：“我就是从那一天开始，一个玩画的少年变成了战士。”他意识到，手中的画笔成为宣传革命的武器，对绘画产生了一种神圣的使命感。

1955年，刘汉转业，成为职业画家。他特别擅长中国画和连环画，代表作有连环画《红旗谱》《红色风暴》《黑山阻击战》等，中国画《天女散花》《女娲补天》《拓荒牛》等。

“正是带着追求写意中国画的意识创作了《红旗谱》。”为了更好地创作连环画《红旗谱》，刘汉深入河北高阳和蠡县，收集了大量生活素材，画的速写堆起来有一米多高。他提到一个细节，自己刚开始画了穿着臃肿缅裆裤的北方老农民，出版社编辑卢蹲良看了后不同意，两人争吵了一个星期后，被说服的刘汉听从了编辑的建议，重新塑造人物形象。1963年连环画《红旗谱》出版，几乎全国所有美院的学生人手一本，当做临摹范本。“影响力这么大，也有编辑的功劳。”他说。遗憾的是，连环画《红旗谱》原计划创作四本，他只完成前两本，刚刚出版了第一本后，因时代变化被叫停，第二部的手稿也不幸遗失。

追求大气场、线节奏

这些年来，刘汉的画越画越大。提起自己绘画的特点，刘汉表示，首先是大气场，在发展中追求气场。他激动地说：“中国人奋进、站起来的年代被我碰到了。一走进社会就参军，一个大时代在我面前打开了，这个大时代是有大气场的。”

其次是线节奏为基础的笔墨节奏。1978年，刘汉撰写了《线节奏与中国画革新》一文，提出中国书法因节奏而产生的表现力，任何民族难以望其项背。而中国画家自来是由线节奏的乳汁养育成长，他们的课题在于如何进一步开发利用。“现在就能从我的画里看到线条节奏的威力，增强了画作的艺术感染力。”

对于中国画的探索与创新，刘汉不仅在创作中践行，也体现在了教学中。1984年，刘汉进入当时的中央民族学院美术系任教，进行中国画教改试验。“我对上课的学生提出了三个要求：一是融线意象素描，二是强化书法规律参透下的速写训练，三是增设延伸书法成为抽象线条的韵律作业。”他解释，所谓抽象线条的韵律作业，就是在纸上抡线，不要字形也不要物象，在干湿浓淡、强弱虚实的变化与协调中寻求线的音乐。

即将迈入耄耋之年的刘汉告诉记者，想要将自己的画作打造成奋进中国人的脚步声，“有强大的感染力，有强大的穿透力，有强大的气场”!