12天前，历经1年半修缮重新敞开大门的凯迪拉克·上海音乐厅迎来了首批探访者。北厅妙笔手绘的罗马柱、大厅“修旧如旧”的雕花穹顶和海上蓝座椅、藏在地下室的百变小厅，东厅“重见天日”的水磨石地板……几乎每个人，踏进音乐厅后的第一个动作都出奇地一致——掏出手机或者专业相机，从各种角度记录着这座老建筑焕发新生后最美的样子。

但唯独上海音乐厅的四楼，犹抱琵琶半遮面。这块曾经在2004年平移后新增的非文保区域，在大修后会以什么样的全新方式迎接来客？昨天，谜底终于揭晓：由凯迪拉克·上海音乐厅与LWA卢瓦文化联合主办的“真情无界——纪念贝多芬诞辰250周年声音交互艺术体验大展”在这里拉开大幕。

展览共分为三个章节，分别为“贝多芬的色彩”“贝多芬的影像”“贝多芬的独白”，10个展区贯穿贝多芬生平、音乐作品和人生故事，其间穿插融合沉浸式科技互动、交互式视觉投影，配合交响乐团专门为此次展览录制的贝多芬交响乐作品，以独有的科技体验打破贝多芬作品的鉴赏门槛，向全年龄段观众敞开大门，构建一个听觉、视觉、触觉的多维度音乐空间。

“我们希望观众在上海音乐厅，不仅能听到名家名团，也能在新空间感受音乐和技术的互动，让这座上海文化地标以更多元的面貌与市民互动。”上海音乐厅总经理方靓说。

展览将持续六个月，至2021年3月21日结束，观众可通过上海音乐厅官网或官方微信预约参观。

感受失聪后的贝多芬

步入音乐厅四楼的展览空间，首先映入眼帘的是“贝多芬的色彩”片区。巨大的投影墙上，不同色彩的光晕踏着《命运交响曲》的节奏，错落有致，轻轻触摸幕墙时，竟点起一阵阵涟漪，颜色和效果还会根据不同的乐章呈现不同效果。

转到背面，一整排彩色的贝多芬雕像下，放着一副副耳机，如果你好奇戴上，也许会失望——怎么里面什么声音都没有？甚至展厅中的背景音乐也一下子消失了，整个世界一片寂静。原来，这是特别挑选的降噪耳机。

在听力障碍的情况下，贝多芬如何继续创作并达到全新高度？面对失聪的现实，他究竟经历了怎样的心路历程？参观者将体会自己逐渐失去听觉的全过程，或许就能理解贝多芬走上大师之路的艰难与挑战。

该展览策展人，LWA卢瓦文化创始人兼首席执行官唐祎程唐祎程解释：“提到贝多芬，人们往往更多地想到他的音乐，然而对于这位伟大音乐家的内心世界，却很少有人提及。我们希望通过一个全新的方式，让大家了解贝多芬的成长经历，以及他在失聪后如何与命运抗争，最终成为一代音乐巨匠的心路历程。”

体验指挥家的身份

而踏上阁楼，点击屏幕，贝多芬的生平按时间轴清晰呈现在面前。

3号展区的顶上，悬挂着13702个不同颜色的音符——这与第1展区贝多芬第五交响曲片段（时长2分45秒）的音符数量完全相同。转入4号展区，一串串金色音符轻轻摇曳，你猜猜一共有几个音符？答案居然是——2万。1827年3月29日，贝多芬与世长辞，大约有2万人到维也纳街头为他送行。

当科技融入艺术，艺术就能更好地走进生活。5号展区，360度全息数字投影打造的“贝多芬的影像”世界，前一幕将人带到18世纪的德国波恩，那个贝多芬出生和成长的城市；后一幕，画幅缓缓揭开，耳旁响起激昂震撼的乐章，又仿佛置身维也纳金色大厅，营造出一个“沉浸式”的封闭空间。

贝多芬的音乐不仅有色彩，也可通过交互技术加持，展现其独有的“科技范”。6号展区可能是最好玩的部分。这个结合了音乐、全息、激光、装置的“大师的杰作”展区，让大人小孩都能随时化身乐团指挥家，体验经典作品的每一个交响过程——交响乐中的不同声部，被设置成不同模块，轻轻移动圆柱体，就能把声音移除或加入。

观众还可通过手机轻松录制，在短视频平台上分享全过程。

“聆听”音乐巨匠的独白

据悉，在长达半年的策展过程中，专家团队研究了海量的历史文献、油画作品和相关资料，力图最大限度地还原贝多芬时代的生活和工作场景。在“贝多芬的工坊”展区，观众走进这个仿佛穿越时空的实体空间，见证交响乐巨作的诞生之地，在音乐响起时感受灵感四溢，在音乐停止时感受安宁静谧。

第9展区虽小，但一幅由10万个钉子组成的3D画像，闪闪发光。紧紧相连的第10展区，以贝多芬人生中最重要的转折点之一，著名的《海利根斯塔特独白》为主角。历史上，这封信写完后并未寄出，贝多芬也随即放弃了因疾轻生，之后还爆发出巨大的潜能，以第三交响曲奠定了自己音乐史上的巨匠地位。是什么力量能够足以抵挡寂寞和病痛？对当今世人应对压力和疾病又有何启示？这一切，有待于观众在此展区亲身发现。

看不到的幕后，新加坡的管弦乐团重现了诸多贝多芬经典乐章，经过逾1000小时的编曲策划、乐队录制和混音后期，确保每一首现场音乐都经过精心打磨，推动观众视听体验迈向“剧院级”水准。策展艺术和多媒体团队则更加“千锤百炼”，带来曾为多个全球奢侈品品牌服务的同等级数字互动技术，运用科技吸引力触达更多年轻观众。

唐祎程表示：“策划贝多芬250周年大展是对城市文化建设的一场献礼，我们用独特创新的表现方式向这位音乐巨匠致敬，同时也希望让更多人能够用一种沉浸式的方式去理解和感受贝多芬的音乐。”