你知道吗？M/M (Paris)中国首展“M/M上海制造”近日在上海当代艺术博物馆设计中心开幕啦！M/M (Paris)的两位鬼马设计师让时尚和艺术冲破了物理隔离，为大家带来了身入其境的感官体验。

"Show In A Box"手摇音乐胶片和立体卡纸花卉，LOEWE 2021春夏男装系列, 图像来自官方视频

接下来，我们就来开启一场云观展，了解一下这两位天才设计师是如何闯荡时尚圈，绽放其创意与个性的色彩的~

展览抢先知

以上图片均为海报与纯艺国际艺术节在耶稣会教堂的展览现场，法国肖蒙。展出作品包括了《糖果海报架》，《特工》灯箱，屏风与洛里昂国立戏剧中心系列的海报。图片  M/M (Paris)设计工作室。

M/M (Paris)平面工作室由米盖尔·安扎拉（Micha l Amzalag）和马蒂亚斯·奥古斯蒂尼克（Mathias Augustyniak）于1992年共同创立。他们独树一帜的设计风格，以及与音乐、时尚、艺术界的紧密联动，使其成为同时代平面设计师中辨识度最为鲜明的组合。

《汪！》2013年，装置，霓虹灯箱、亚克力、漆、电线，45×60×15 cm。M/M (Paris)供图。图片 休·诺加德 / M/M (Paris)。
《祖·阿森海姆》，2006年，装置，霓虹灯箱、亚克力、漆、电线，100×170×25 cm。M/M (Paris)供图。图片   M/M (Paris)设计工作室。

《字母凳：像一只在可见边缘行走的蚂蚁》，纽约素描中心展览现场。2008年，装置，金属、三夹板、丝印，35×58×35 cm/件 x 41件。图片  M/M (Paris)设计工作室。

《柠檬树或月桂树》，2016年，装置，有色镜面，泡沫，布包，上色木片，钢管，63 x 152 x 184 cm。图片  M/M (Paris)设计工作室。

“上海制造”这个标题，强调的不仅是展品的产地，更是作品和其所处语境的关系。“无论从哪个角度来看，展览已经发生过了”。进入展厅，观众将首先看到两个被放大百倍、正相对峙的时钟。它们一个显示着巴黎时间，一个显示着上海时间，隐喻了两个人、两个时区、左右大脑，在同一空间中编织着共同的经验。M/M (Paris)相信，不同的文化也许可以忘却自我，创造一次全新的邂逅。放大，是为了让人们更好地去反思人类的尺度。

“展览其实已经发生了”展览现场，2001年，英国当代艺术中心（ICA），伦敦。皮埃尔·于热、M/M (Paris)设计工作室和菲利普·帕雷诺共同创作的《无题（灯原型）》；M/M (Paris)设计工作室的《特工》灯箱，屏风，M/M壁纸海报1.4 [英国]版，M/M墙纸，字母表，巴黎世家和洛里昂国立戏剧中心系列的海报。图片  M/M (Paris)设计工作室。

本次展览还将展示两百余件M/M (Paris)的海报。M/M (Paris)职业生涯的早期，主要是为一些独立音乐厂牌设计唱片封面，为山本耀司（Yohji Yamamoto）与吉尔·桑达（Jil Sander）进行的设计使他们在时尚界崭露头角，随后相继为巴黎世家、纪梵希、Calvin Klein、普拉达等时尚品牌工作。

近期，他们在乔纳森·安德森（Jonathan Anderson）的委任下为罗意威提供设计。他们也曾担任《Interview》、《VOGUE Paris》，以及男刊《Arena Homme+》和《Man About Town》等杂志的创意总监。同时，他们也与法国布列塔尼的洛里昂国立戏剧中心（CDDB-Théatrede Lorient )合作，在1995年至2005年间创作逾80张海报，这些海报作品皆将在展览中呈现。

山本耀司1998春/夏系列商品目录，印刷海报，176cmx120cm。设计师供图。

《M/M Wallpaper杂志海报》，1999年，印刷海报，176cmx120cm。设计师供图。

《克里斯蒂》，巴黎世家2002春/夏系列邀请函，2001-2003年，印刷海报，176cmx120cm。设计师供图。中：《盛夏之爱》，罗意威2018年广告，印刷海报，176cmx120cm。设计师供图。

《“＆”（卡尔·拉格斐）》，2010年，印刷海报，176cmx120cm。设计师供图。

M/M (Paris)的合作对象多元而广泛，既有奢侈品牌、独立剧院、美术馆，也不乏音乐人和艺术家。他们陪伴着法国“关系美学”艺术家共同成长，不仅策划设计了尼古拉斯·伯瑞奥德（Nicolas Bourriaud）策划的先验性展览“交通”（Traffic）的画册，更与艺术家皮埃尔·于热（Pierre Huyghe）、菲利普·帕雷诺（Philippe Parreno）建立了深厚的友谊，积极参与了其代表性艺术项目“没有记忆，只是躯壳”（No ghost just a shell），这一项目诘问了原作与再创作之间的关系。他们的合作伙伴还包括歌手麦当娜（Madonna）、坎耶·维斯特（Kanye West）、Mew、班雅明·毕欧雷（Benjamin Biolay）、凡妮莎·帕拉迪丝（Vanessa Paradis）等。

展览同期，M/M (Paris)的第一本中文作品集《M/M的设计名典》将由PSA首发，该出版物收录了他们2012至今的所有经典作品。PSA还将推出一系列M/M (Paris)的独家衍生产品。

为艺术项目《没有灵魂只有躯体》（皮埃尔·于热&菲利普·帕雷诺）设计的海报，2000年，印刷海报，176cmx120cm。设计师供图。

BYREDO巴黎总店，装潢设计M/M (Paris)，墙面手绘出自Mathias之手，墙上为M/M (Paris)为萨拉·莫里斯短片《Rio》设计的海报，2013年。

皮埃尔·于热木偶短片《这不是做梦的时候》设计的艺术海报，2005年，印刷海报，176cmx120cm。设计师供图。中：为菲利普·帕雷诺展览“陌生季节”出版物设计的封面，2002年，印刷海报，176cmx120cm。设计师供图。

莎拉·莫瑞斯的影片《罗伯特·汤恩》设计的艺术海报，2007年，印刷海报176cmx120cm。  视差影业。

M/M (Paris)创始人米盖尔·安扎拉（Micha l Amzalag）（左）和马蒂亚斯·奥古斯蒂尼克 （Mathias Augustyniak）（右）

米盖尔·安扎拉（Micha l Amzalag） 和马蒂亚斯·奥古斯蒂尼克（Mathias Augustyniak）于1989年在法国国立高等装饰艺术学院就读期间相识。马蒂亚斯·奥古斯蒂尼克随后前往伦敦皇家艺术学院获得硕士学位，而米夏埃尔·安扎拉供职于法国摇滚音乐杂志《Les Inrockuptibles》。1992年，两人创立了M/M (Paris)设计工作室。

马蒂亚斯·奥古斯蒂尼克和米夏埃尔·安扎拉，摄影师：保罗·罗韦西。

目前，M/M (Paris)设计工作室的客户包括了时装设计师乔纳森·安德森（Jonathan Anderson）和缪西娅·普拉达（Miuccia Prada），他们通过秀场、成衣和限量品的设计合作形成了自己独特的三维设计宝典。M/M (Paris)设计工作室巧妙地融合了艺术与商业，他们不仅和萨拉·莫里斯（Sarah Morris）等当代艺术家合作，还为剧院设计海报，他们与洛里昂国立戏剧中心（CDDB-Théatre de Lorient）开展了逾20年的合作关系。M/M (Paris)设计工作室的实践极具反思性与敏锐性，他们不断重新想象作为文化传播媒介的日常符号，从而将人类的尺度融入世界运行的机制之中。

M/Made in Shanghai

时间：2020年9月27日 - 2021年4月18日

地点：上海当代艺术博物馆 7楼

展览门票信息

●展览正价票：60元

优惠票：

●教师/学生票：30元（仅现场售票）

●团体票（20人及以上）：48元（仅现场售票）

门票使用规则

1.优惠票政策教师与学生可购买学生票（半价30元），仅限现场购票，并需提供相关证件。20人以上团体可购买团体票（八折48元），仅限现场购票，并需提供相关证明入场参观。

2.免费参观政策a 现役军人、离退休干部、烈士家属、残障人士、60岁以上老人、中国美术家协会会员、上海美术家协会会员及有成人陪伴的小学生和学龄前儿童（一名成人限带两名儿童）凭有效证件可免费参观。

b 医护工作人员凭借有效资格证件可免费参观。

c 国际博物馆协会会员凭有效的ICOM证件可免费参观。

3.会员专享PSA会员免费观展，请于展览开幕后持有效会员凭证至现场兑票（一天仅可兑票一次）。会员享有快速通道。