身着西服、头戴礼帽，推销员威利·洛曼提着两只硕大的箱子缓缓走入舞台，他脚步蹒跚，神态疲惫，语气中有一种隐藏不住的焦躁，他的心中正在谋划一件“天大”的事……

昨晚，在上海话剧艺术中心·艺术剧院，《推销员之死》正式首演。《推销员之死》是美国知名编剧阿瑟·米勒巅峰之作，完成于1949年，被誉为美国二十世纪最佳剧本之一，同年获得普利策戏剧奖、托尼奖、纽约剧评人奖，是世界上首部一次赢得三大戏剧奖的剧本。

现在，上海话剧艺术中心以极大的勇气和魄力将其搬上舞台，不仅因为整个演出时长将近4小时，对演员来说是极大的考验，而如何将上世纪的美国故事映射到现在，也是一种考验。

该剧由田弘毅重新翻译剧本文本，上海话剧艺术中心导演林奕执导，石灵作曲，周羚珥担任舞台设计，吕凉、宋忆宁、韩秀一、顾鑫、张欣等出演。强大的创作班底和故事本身的魅力，让该作品尚在创排时就受到极大关注，一经开票，从8月7日至22日的所有演出票均已售罄。

而《推销员之死》一经上演就俘获了观众的心。昨晚演出结束后，不少观众连夜写下自己的观剧感受，“期待很久的剧，听到很多低低笑声和深深叹息的剧，不只是上个世纪美国梦的幻影悲剧，讽刺永远都有现实意义”“这是一出苦到发甜的悲剧……因为它把我们一直有意无意在回避的事实用最淋漓尽致的方式展现在我们眼前”。

《推销员之死》讲述了二十世纪三四十年代美国推销员威利·洛曼死前24小时的故事。壮年时他业务能力可靠，社交能力出众，曾一度闻名于整个新英格兰；妻子琳达操持家务，两个儿子比夫与哈皮也让他引以为傲。然而，随着时光的流逝，他的好运气似乎正离他远去，他的生活也渐渐失控……剧中将威利年轻时的辉煌与当下的落寞穿插演绎，以小人物的生活窘境反映出他们这代人“美国梦”的破碎。但编剧阿瑟·米勒在接受采访时提到：“这是一个关于父与子之间爱的故事，他们失去爱又再次找回爱。这部作品包含了美国、推销员、经济形势；也关乎家庭、生活，很难用一句话去定义。”

在导演林奕眼里，阿瑟·米勒是一个清醒的观察者，“他的《推销员之死》为我们展现的是一个最普通的人在遭遇时代车轮的碾压下所呈现出来的状态，他知道不是每个人都有平等的成功机会。”林奕认为，阿瑟·米勒笔下的威利其实是一个古希腊式的悲剧英雄，“他带着某种对现实的不理解或者不满，想要打破，想要搏斗，要跟他所不愿妥协的东西抗衡。”

林奕表示，这部戏不仅仅让我们看到一个梦的破碎，还涉及到社会压力、原生家庭、亲密关系、亲子关系、自我认知、身份认同、行为障碍等许多现代社会的普遍问题。林奕在诠释这部作品时也着重体现了“爱”，父子之间、夫妻之间、兄弟以及朋友之间的爱。剧中最让人感叹的是威利和大儿子比夫之间的爱，“他们明明都竭尽所能想给对方爱，但为什么他们彼此都感受不到这种爱？”这些问题，依然有着其现实意义。

这一次在剧中扮演推销员威利的吕凉，也是此次上话再排此剧的重要推动者之一。他对这部剧作的情感和喜爱贯穿着整个演员生涯，对它的理解也随着时代的发展和自己的成长，有着不断的变化。

“我在40年前作为一名戏剧初学者，就怀着崇敬的心情第一次看完了这个剧本。随着年龄增长，自己的思想也逐渐成熟，对社会问题的关注也越来越多。我逐渐对阿瑟·米勒所反映的美国当时社会环境、社会形态下人们的心理有了更强、更清楚的认识，我感觉到了它离我们很近。剧中很多细节与今天有无数可以衔接的地方，相信这个作品在今天的观众中会获得普遍的认同和共鸣。”

而剧中吕凉出色的表演也深深打动了观众，他们评价道：“名著这样被放上舞台值得膜拜”“威利·洛满让我看到了吕凉老师演技的另一种高度”“敬佩吕凉老师的勇气和决心，在当下的舞台上，我们需要这样的表演者”。

《推销员之死》将在上海话剧艺术中心·艺术剧院上演至8月22日。