昨晚上海突迎降温，上汽·上海文化广场主剧场的气氛却暖意融融。一曲《江南声音传四海》拉开上海评弹团成立70周年专场演出的序幕，全体青年演员整齐亮相，恰是院团出人出书，守正创新艺术理念的完美写照。晚会汇聚了上海评弹团老中青十代演员，以经典曲目、新品佳作集中展现上海评弹团七十年来的发展历程、辉煌成就和深厚的艺术积淀。

韶光似锦，岁月如歌，1951年11月21日，评弹“十八艺人”组成了评弹界第一个国家团体——上海市人民评弹工作团，也就是上海评弹团的前身。艺术家们打破门户之见，相互切磋技艺，开展文艺批评，对评弹艺术进行创新、整旧，为评弹艺术薪火传承的贡献不可磨灭。

建团第三天，他们就肩背行囊奔赴治淮工地，创作中篇评弹《一定要把淮河修好》，并且连演三个月场场爆满，由此开创了上海评弹团创作现实题材、描写时代人物的好传统。当晚演出由《一定要把淮河修好》中的经典选曲《留过年》《慰问山歌》《新年锣鼓响连天》唱响第一版块。老中青艺术家相继演绎了建团初期的名作《一粒米》《南京路上好八连》《六十年代第一春》等，展现建团时期艺术家们拥抱时代、讴歌英雄，从旧社会的红艺人转变为新中国文艺工作者的文化自觉。

评弹从19世纪末、20世纪初进入上海，到40年代末成为上海市民最喜爱的文化生活方式之一，评弹的繁荣发展离不开海派文化的不断滋养。评弹名家荟萃于申城舞台，八仙过海，各显其能，孕育出了“蒋调”“张调”“杨调”“严调”“琴调”“丽调”“薛调”“姚调”“小阳调”等弹词流派，形成了书目繁荣、艺术精品不断涌现的蓬勃景象。

《武松·别兄》《情探·梨花落》《芦苇青青·骂敌》《玉蜻蜓·庵堂认母》等脍炙人口的名唱段也随着流派传承，成为了上海评弹团的保留节目，在当晚的晚会上经典重现。部分74届学员代表将以大气磅礴的合唱形式联袂演绎《蝶恋花·答李淑一》，引领观众重温这首家喻户晓的精品佳作，共同致敬老一辈艺术家对城市文化的贡献和勇于探索的创新精神。

时至今日，一代代评弹人接续传承前辈名家的艺术，为上海评弹团保留了近20种流派唱腔，及《玉蜻蜓》《珍珠塔》《白蛇传》《描金凤》《神弹子》《英烈》等十多部长篇书目，每年保持着4000余场次演出。

为展现建团至今11代评弹人薪火相传、生生不息，晚会特邀张如君、赵开生、徐檬丹、刘韵若、薛惠君、沈伟辰、孙淑英、庄凤珠、沈世华等老一辈评弹艺术家登台与观众见面，讲述他们在团工作的故事。其中，86岁高龄的赵开生与最年轻的“00后”青年演员共同演绎长篇选回《珍珠塔·见娘》，跨越时空的组合生动诠释了评弹艺术的蓬勃生命力。

守正创新，锐意进取一直是上海评弹团不懈的追求。《真情假意》《乡愁》《林徽因》《繁花》《战·无硝烟》，每一部作品都在践行着创造性转化、创新性发展的双创思想。这些作品在题材选择上视野开阔，同时紧跟时代审美，不断创新演出运营方式，让评弹不仅能在书场演，还能登上国内外各类舞台、亮相网络云端，激活了传统曲艺在新时代的表达，吸引了年轻观众，赢得了市场口碑。

“我是上海评弹团60届学员……”、“我是上海评弹团74届学员……”、“我是2001年进入上海评弹团的”、“我是2020年考入上海评弹团的”，大屏幕上一张张闪现的面孔，共同诉说着自己与评弹的缘分。庆典晚会尾声，全体演员上台谢幕，从1951到2021，70年“出人出书走正路”的奋斗历程打动了台上台下的每一个人。