“螺钿的流光溢彩，配上山海故事，古典而神秘。”“哪个策划想出来的螺钿系列，太绝了！”近日，国风游戏作品《江南百景图》迎来上线两周年。螺钿漆器、文人雅集、《山海经》……当这些传统的非遗技艺、社交活动和古籍，以全新的互动方式进入年轻人的视野，获得关注与喜爱，让大众再次看到了传统文化经典借助新载体实现传承的无限可能。

螺钿漆器融入探险，传递传统文化审美

在两周年一系列传统文化元素的互动体验中，螺钿探险《陌上行》将螺钿漆器的画风与工艺特色融入到互动机制中，成为了受关注的主题之一。

作为国家非物质文化遗产的螺钿漆器，是指用经过研磨、裁切的贝壳薄片作为镶嵌纹饰的漆器，是中国传统漆器品种之一，最早可追溯到西周时期。自唐代开始兴盛，相继出现了金银平脱工艺、镶嵌螺钿漆器工艺、戗金工艺等，此后相关的工艺在宋、元时期得到进一步发展，作品更为精细。在明、清两代，镶嵌螺钿漆器又饰以金银箔和金银屑，使之更为绚丽。

上海市历史博物馆学术委员会副主任、上海视觉艺术学院文物保护与修复学院院长张岚表示，国内很多学者一直都在寻找基于新载体向年轻一代普及中国传统文化的路径，他本人也和团队在博物馆的空间做过尝试；在他看来，游戏作品这一形式，是面向年轻一代传播具有优势的载体之一。

对于此次《江南百景图》中螺钿探险的设计，张岚认为，能够运用到螺钿元素，是很好的创意，而落到明代这一阶段，也匹配了漆器工艺的发展周期。“明代也是中国漆器一个非常繁盛的时代，基本上各种艺术手段都能够比较完全地表达了，所以我们在明代末期也有一本著名的著作叫《髹饰录》，中国传统的漆器工艺基本上都已经网罗在里面了。”张岚说。

此次《江南百景图》螺钿漆器元素的应用，在画面上，整体选取的意象与中国传统的表现形式较为契合。“这种尝试是将中国传统文化审美有意识地导入，而审美的延续是传承传统文化中非常重要的议题。”张岚还强调，让年轻一代对传统文化有强烈感知，建立文化自信，其中一个传播的核心就是传递中国传统文化审美。

传统文化传承，依旧有可挖掘的空间

“这是我第一次知道螺钿漆器的存在。”《江南百景图》发布了螺钿探险《陌上行》和系列动画短片《画锦》后，一位用户的留言。自6月末发布了相关内容后，类似的留言越来越多，更有用户自发地找到了螺钿漆器或局部或整体的细节图，和网友一起欣赏和研究。

螺钿漆器元素的采用，对江南百景图制作团队来说，并不是第一次，作品原有的开场动画曾部分参考过螺钿的风格。此次在螺钿探险的设计上，制作团队摒弃了原有关卡的美术效果，从色彩到表现形态等各个方面，均沿袭了螺钿漆器的配色习惯，包括人物、花鸟等表现手法，同时对现有的建筑风格进行了融合与再创作。

“我们很看重令人耳目一新的感觉”。在《江南百景图》制作团队看来，传统文化的传承需要不停地给予年轻群体丰富的内容，并且在表现形式上，也要尽量追求更细节化的呈现，引导年轻群体去探寻背后的典故，知来处与出处，这样才能实现传统文化传承“创新形式”的真正落地。

对传统文化要素的呈现，一直都是《江南百景图》受关注的焦点话题，这使得《江南百景图》在创作上需要面对创新的挑战。不过，传统文化风潮的兴起，大众热情的参与，也获得了多方助力。上海豫园、歙县鱼灯、杭州、扬州等多个地方景点、非遗、地方机构的高频联动，令《江南百景图》围绕传统文化的创作与传承，得以延展到了多个维度、多个场景。而从线上走到线下，实现了与地方文旅的结合，传统文化消费的融合与破圈。

游戏作品发挥了载体功能，传统文化又反向地赋予了游戏作品持续的生命力，两者的结合，为传统文化传承方面的创新探索，积累了多样的观察视角。《江南百景图》制作团队表示，在传统文化传承方面，游戏作品依旧有很多可以挖掘的空间。中国传统文化自古至今的传承，使得文化经典自身就具备自然的连接点，在连接点间，提供了源源不断的创作灵感。