7月22日，“演艺大世界——2022上海国际音乐剧节”音乐剧发展论坛在上海文化广场举行。来自美国、俄罗斯、中国等近百位活跃在海内外音乐剧领域的业界人士和专家学者，以“音乐剧创制作力量的外探与内视”为主题，线上线下结合展开了讨论，以期激活音乐剧演出市场新的活力。

在后疫情时代

解析音乐剧的流量密码

作为“演艺大世界—上海国际音乐剧节”的重要板块之一，音乐剧发展论坛已连续举办11届，邀请海内外专家、从业者通过案例分享、对谈讨论等形式，开拓新思路、引介新观点，触及音乐剧产业链多维领域。今年的论坛聚焦当下的后疫情时代，探讨从业者如何夯实孵化生命力、讲好故事，并激发产业聚合力。

在主题演讲环节中，来自美国的泓洋国际总裁丁墾从技术、观众和内容生产三个方面出发，探讨在疫情影响和互联网线上演艺急速发展的当下，未来音乐剧可能的呈现形式和内容特征。著名作曲家高世章从创作角度出发，讲述音乐与歌曲创作要如何与作品叙事等元素融合。来自俄罗斯的音乐剧研究者、制作人玛丽娅·库兹娜从俄罗斯的音乐剧几十年的发展出发，介绍俄罗斯音乐剧作品特点和现状。

上海文化广场剧院管理有限公司总经理张洁的演讲主题为《以数据外探内视，推动产业共同成长》。文化广场是全国唯一每年公开发布运营年年报的剧院，张洁通过对剧院演出及制作项目的数据解读，分析音乐剧的流量密码，以及文化广场在音乐剧专业领域的核心竞争力。

嘉宾对谈环节围绕“讲好故事——音乐剧创作的文化需求和时代语境”“厚植土壤——音乐剧制作的文化环境与商业模式”“产业聚合—音乐剧市场的多元样貌和模式创新”三大主题展开，分别从创作者、运营者和探索者的视角进行讨论与交流。

开放2023年度档期

为演艺大世界打造精品

论坛上，上海文化广场2023年度档期正式开放预定。

据悉，2023年演出遵循“两个黄金比例”的排布原则，即主办与租场演出场次4比6，音乐剧/舞台剧与其他演出6比4。剧院依然坚持“四季分明”的排布节奏，春季原创展演、夏季时尚跨界、秋季周年庆典、冬季年末大戏。对于多年来一路同行的合作伙伴，《伙伴计划》将持续迭代项目运营与场地服务标准化流程，深度盘活文化广场37万会员和强大新媒体矩阵的优势，更好地为精品剧目和潜力新作赋能，实现伙伴诉求和观众体感的同频共振。

在此基础上，文化广场也在“谋变”——在华语原创音乐剧展演季中为“首演首秀”及具备坚实合作基础的伙伴提供定制化的扶持政策，并为有一定周期规模、具备“大戏”品质的项目打开合作方式，鼓励投资入股等方式与伙伴共担风险、共享成果。张洁表示：“文化广场将进一步明确音乐剧大戏、音乐剧公司出品剧目、国有院团经典大戏、头部IP项目的优先级序列，为演艺大世界打造精品，和更具市场竞争力的优质演出季。”

音乐剧演出回归

《粉丝来信》迎来新卡司

今晚，文化广场制作出品的音乐剧口碑佳作《粉丝来信》将重回主剧场，这也是继《茶花女》和《永不消逝的电波》吹响复演的冲锋号之后，作为音乐剧专业剧场的上海文化广场迎来的音乐剧演出的回归。

音乐剧《粉丝来信》曾在今年1月首演时为观众带来温暖与感动，本轮演出除了延续首演时的制作成色，还将迎来全新的卡司——新秀演员舒荣波饰演的郑微岚会带给观众怎样耳目一新的表演，引起了广大音乐剧迷的关注。

值得一提的是，今晚的演出票已全部售罄，印证了优质创制作内容对于市场活力的提振作用。而为了严格控制50%上座率，文化广场将在隔座放置极具亲和力的“广场小白”公仔。小白鲸形象的公仔仿佛一个温暖的朋友，让隔座的观众看戏时不再孤单。此外，剧场场务团队依旧在每个座位上放置了纪念票，让为了无接触“扫码入场”的观众无需聚集排队兑换，便能得到进剧场看戏专属的温度和仪式感。