一封封书信被缓缓读出，让人得见写信人丰富的内心世界；一段段原声语音和唱段回响，彰显老艺术家对待越剧艺术的拳拳之心；一张张舞台艺术剧照展示在大屏幕上，越剧艺术发展进取的图卷缓缓展开……昨天，在上戏实验剧院，纪念越剧改革80周年暨袁雪芬诞辰100周年主题晚会举行，来自全国各地的越剧名家以及尚长荣、岳美缇、奚美娟、何占豪等文艺名家齐聚，共同追忆大师的艺术品德和改革精神。主题晚会以《出国途中——第一封信》《戏曲剧种的主要标志就是它的声腔曲调》《周总理的回信》等九封信为脉络，串联起《白蛇传·断桥》《西厢记·琴心》《双烈记·夸父》等经典名段，回眸了袁雪芬的艺术人生。

“袁雪芬老师的人生丰富而深厚，除了她广为人知的艺术人生，我们在整理相关资料时，还发现她留下了许多信件，有的是公务方面的，有的是写给亲人朋友的。涵盖了生活、艺术、理论、社会活动，甚至包括对外演出、青年培养等方方面面。当时我们就在想，是不是可以用念信的方式，更深入地把袁老师的内心展示在观众面前。”上海越剧院院长梁弘钧表示，“我们今天的主题是‘信念’，你会发现，她的锐意进取、开拓创新的精神，在这些信件中都有很好的表达。而我们就是要不断传承这种精神。”

越剧的历史是一部改革的历史。从小歌班到绍兴文戏，从男班到女子越剧，无不见证了早期越剧艺人相时而动、因势而新、不断追求变革的历程。1942年，以袁雪芬为首的一批越剧演员在进步文艺工作者的帮助下，对传统越剧进行了大刀阔斧的改革。新越剧改革率先在中国戏曲界建立了以编导制为中心，集“编导音舞美”为一体的综合性艺术机制，编演了大量具有时代精神和爱国情怀的剧目，创造了新的越剧音乐主腔——尺调腔和弦下腔，形成了别树一帜的舞台美术特色，建立了写实与写意相结合的剧种美学风格。

1978年底，袁雪芬重新受命担任上海越剧院院长，主持和组织了一系列新剧目的创作演出，大力培养青年演员，并在剧院组建男女合演团，从事男女合演的探索。著名“尹派”小生赵志刚仍记得他从艺20年时袁雪芬写给他的那封信，“她要求我在女子越剧的基础上走好男女合演之路，能够有所开拓。越剧人们都对袁老师心怀感恩之情，我们应该也必须把越剧传承和发展的担子挑起来。”

75年前，在上海黄金大戏院，为了筹款创办越剧学校和建造越剧实验剧场，“越剧十姐妹”举行了剧目《山河恋》的联合义演。昨天，在纪念晚会上，第二封信读罢，著名“袁派”花旦方亚芬带来了袁雪芬的代表作之一《山河恋》中的“送信”选段。

“老师是一个真实的人，她从一个懵懂青年一路走来，她也曾有过矛盾，有过煎熬，也有怕自己力不从心的时候，但她对越剧艺术的执着和热爱，一直在鼓舞着我们。”方亚芬表示，老师的精神也让自己这些中生代演员感觉重任在肩，“戏曲艺术的传承要耐得住寂寞，这对年轻演员来说是一种挑战，希望能用我们的精神、我们的表现去影响他们。”

著名“尹派”小生茅威涛与方亚芬共同完成这段表演。她感慨，袁雪芬等老一辈越剧表演艺术家的精神，对自己这些晚辈来说，是一种极大的滋养。“对于越剧艺术的发展来说，我们这一代人所面临的困难也不少。我们要像前辈们一样，仰起头来。他们仰起头来迎接新文化，我们要仰起头来迎接互联网时代的到来。通过不断的创新改革，让剧种继续发扬光大。”

演出中，包括李沛婕、徐莱、赵心瑜在内的三代“袁派”花旦共同带来了《祥林嫂》联唱。越剧《祥林嫂》的诞生标志着当时的越剧改革进入一个新的阶段，不仅推动了越剧剧目表现内容的积极变化，也促进了越剧与进步文艺界、新闻界的密切联系。“我们要继承老师的精神，继往开来，让越剧事业更为青春，焕发更美好的光彩。”李沛婕表示。

“今天，我们也想写一封信，写给百岁的袁雪芬老师、给十姐妹、给那一代筚路蓝缕，开创未来的越剧姐妹们。”晚会最后，来自不同剧种的戏曲名家共同“寄”出一封跨越时空的信笺。“这封信既是对大师的缅怀，也是对我们自身的激励。”上海戏曲艺术中心总裁谷好好表示：“袁老师的人格魅力和改革精神是留给后人巨大的艺术财富，至今仍滋养着戏曲事业。”（摄影：祖忠人）