东方网记者包永婷11月12日报道：11月11日晚，上海民族乐团与凯迪拉克·上海音乐厅联合出品的爱我中华《海上生民乐》国风音乐现场第三轮驻场演出收官。

当晚，因《虞兮》中的京剧演员可能无法前来，上海民族乐团及时制定预案，首轮驻演在《酒歌》中独当一面的乐团琵琶声部首席俞冰赶来救场，意外成就了《海上生民乐》第三轮收官之夜的惊喜彩蛋——双琵琶联袂京剧版本的《虞兮》首次亮相，俞冰携手乐团琵琶演奏家李胜男，用两把琵琶分别饰演霸王与虞姬，与京剧表演交相辉映，诉说荡气回肠的千古爱恋。

对这样一台音乐会，有观众评价：“音乐里的中国，好美！《海上生民乐》充分展现了我们的民族自信，不仅有民族风格的展现，还有不同民族文化的对话交融。”在国内乃至全球的演出行业中，相较话剧、音乐剧、舞剧等其他艺术形式，音乐会类型的驻场演出都极为鲜见，而以民族音乐为核心，打造适合长期驻演的文旅项目更是前所未有的尝试。《海上生民乐》创新求变，开创民族音乐领域的首个驻场演出，连续三轮驻演不断刷新成绩。

《海上生民乐》驻场演出打破民族音乐会的传统观演模式，采用古今中外丰富多样的民族乐器，融合书法、国画等多个文化元素，通过数字化多媒体技术，构筑多元交融的立体视听现场。自驻场首演以来，《海上生民乐》收获观众好评，引发国内外观众的情感共鸣。

第三轮驻演最后一周，主创团队仍在不断根据现场观众们的反馈，就音乐细节、舞美、灯光、多媒体、音响等多个方面调整优化。

本轮驻场中，乐团呈现升级版的《墨戏》，多媒体画面将王羲之的《兰亭集序》进行艺术化处理，古筝演奏配合中国舞的水袖身姿，刚柔并济，虚实相生。《山水》的背景画面是上海博物馆的珍贵藏品——元代画家钱选的《浮玉山居图》。多媒体团队特别请教了上博书画部主任凌利中，运用多媒体技术将画面根据音乐情绪进行动态化设计。随着画卷缓缓展开，或箜篌、阮、笙、筝等七种乐器宛若“竹林七贤”悠然入画，与观众们共赴山水之约。全新升级的《穿越》则灯光设计上动足了脑筋，唢呐与电声乐队在炫酷的光影下，传达出传统与当代的同频共振，燃翻全场。

“好听、好看、超炫、超嗨！看完第一遍后呼朋唤友组织了另一波组团欣赏，每一次看都能感受到不一样的体验，忍不住想要再刷一次！”每一轮驻演中，上海民族乐团不断激发创作灵感、挖掘曲目内涵，以多元的视角、动情的演绎，让每一场演出都成为观众独一无二的体验。

三轮驻场演出，观众既能欣赏到乐团业务骨干的精彩演绎，一批批新生代年轻演奏家也在舞台上脱颖而出。姜峰、闫晋龙、陆莎莎、蒋元卿等展现过硬的专业素质，几位去年刚入团不久的90后演奏家刘宣邑、董施栾、李晨晓等也崭露头角。这群有才华、有潜力、有抱负的海派民乐接班人，依托驻场演出不断成长。

《海上生民乐》的每首曲目，乐团都配备了多组演员阵容。本轮演出25天29场，他们轮番上场。上海民族乐团竹笛声部首席金锴说：“驻场演出对演员的要求很高，需要保持稳定的演奏状态，琢磨音乐表达更多的可能性，提升对音乐内涵的解读，这些都需要在舞台实践中一点一滴来磨砺、积累。”

《海上生民乐》的精彩呈现也离不开上海民族乐团幕后团队的守护，音响、多媒体、灯光、后勤保障等各个技术工种坚守岗位，用专业与匠心为每天的演出保驾护航。

舞台之外，三轮驻演期间，文创不断推陈出新。凯迪拉克·上海音乐厅为此次驻场演出原创设计了国风麻布袋、陶瓷杯垫、定制丝巾、宫廷燕乐贴纸、口罩等10余种文创产品，线上线下同步发售，销量可观。其中，深受观众喜爱的“海上”限定衍生品礼袋，更是成为前来打卡“海上”观众最特别的国乐“伴手礼”。