半夏是一味中药，也是目前热播剧《风吹半夏》中女主的名字，半夏性温，但许半夏（赵丽颖饰）却敢闯敢拼，攻克一个又一个难关。近日，《风吹半夏》总制片人戴莹、导演毛溦、编剧张挺等主创接受封面新闻记者采访，分享各自的心路历程。

要还原时代场景 更要还原人物状态

《风吹半夏》由傅东育、毛溦共同执导，张挺、傅东育编剧，戴莹担任制作人，赵丽颖、欧豪、李光洁等人主演，讲述了以许半夏为首的有志者，在改革开放的大潮中积极探索不断创新的故事，展现了上世纪90年代中小企业在时代浪潮中生存并寻求发展的现实。

《风吹半夏》定位于“时代群像剧”，是一部现实主义题材的作品。导演毛溦直言：“现实主义题材剧本的创作，最难的其实是对时代的把握。”他透露，首先，是要准确展现那个历史时期的人的状态；其次，是如何精准把握钢铁行业的发展轨迹和特点；最后，剧中的所有人物都要呈现出积极向上的精神面貌，且真实可信。

卷发、红唇、丝巾，《风吹半夏》里极具还原度的现实感和年代感，让许多观众印象深刻。毛溦告诉记者：“仅女主的服装就准备了300多套，最后穿过的大概有180多套，在剧中展现的是120套左右。这些服装都经过了精心挑选和考量，每一件衣服都是那个年代的产物，还有很多是从收藏家的手里收来的。”

毛溦强调：“我们所谓的还原，不仅仅是对氛围、场景、人物造型的还原，最难的是演员对当时人物状态的还原。”幸运的是，剧组里还有像刘威、柯蓝、冯嘉怡等年长一些的演员，以及傅东育导演等，对那个时期的记忆特别清晰，“我们在拍摄的过程中，就靠他们不断地进行回忆，让年轻演员有一个非常结实的心理基础，最后才呈现出现在的效果。”

另一个拍摄挑战，是场景的变换。毛溦坦言，这部戏最大的特点是没有一个特别集中的主场景，所有的场景都比较零散，随着人物成长，他们的生存环境、工作环境都在发生变化，“剧组不断地在寻找场景，再进行加工、制作，这个难度是特别大的。”

讲述钢铁行业群像 展现奋斗拼搏精神

《风吹半夏》改编自阿耐的小说《不得往生》。谈及选定《不得往生》进行影视化的原因，制片人戴莹说：“这本小说非常真实、鲜活，把钢铁行业中各色群体的生存百态，以及如何拥抱机遇、迎接变化，如何痛苦挣扎又奋发向上，讲述得特别透彻。”在她看来，“主人公们在时代的洪流中奔涌向前、奋斗拼搏的精神，在任何时代都可以激励人心！”

被问及改编难度，编剧张挺表示：“这部作品主要的改编难度，是把那个年代的商业秩序写出来，中国的人情社会在当时的商业生活中起了很大作用，这是其一；其二，中国的商业文明刚刚萌芽，创业者是靠勇气前进、靠运气获胜的，今天的人很难想象。”

所以在改编时，张挺保留了许半夏的创业线和感情线，再加上作为编剧的他本身也经历过那个创业的时代，贮备了大量真实案例，因此改编起来并不费事。不少中年观众表示，这部剧唤醒了自己内心深处对于上世纪90年代的集体记忆与深厚情感。年轻观众也表示，剧中奋斗不息、创新求变的精神力量，让他们备受鼓舞。

对话敢想敢拼精神是这部戏的核心

封面新闻：选择拍摄这种聚焦时代群像的剧，最看中哪些特质？

戴莹：现实主义题材一直是我们深耕的方向，视角都是讲述群像小人物的成长，映照时代的发展和对现实的关照，给予人们力量、温暖和勇气。鲜明的人物性格、真实独特的人物关系，是我们挑选这个题材内容的核心要素。

封面新闻：如何在当下的价值观和观众口味之间进行平衡？

戴莹：这部剧没有从小情小爱出发，没有从尔虞我诈出发，而是讲述了商场上的残酷和生活中温暖的人情。落点在人情上，在一个充满机会的时代，每个人都拼搏向上、不怕挫折，他们身上敢想敢拼的精神，是这部戏的核心。

封面新闻：《风吹半夏》这么文艺的剧名是出于怎样的考虑？

戴莹：这不是工业题材剧，风吹的不止半夏，是以半夏为代表的一个时代的人的经历。每一个小人物，在大的时代之风中，奋力生长，又和他人有情有义，很现实，也很温暖。封面新闻记者荀超实习生赵雪青