4月7日晚，上海音乐学院原创音乐剧《春上海1949》献演艺海剧院。作为国家艺术基金大型剧目展演，该剧于4月7日至9日连演四场。

《春上海1949》以上海虹口继光高级中学（原麦伦中学）的真实事件为原型，讲述学生们怀揣着爱国心和强国梦，为迎向光明的新时代，做出令人惊叹的英雄之举。故事背景发生在新中国成立前的上海，体现了革命先辈们的初心与奋斗，也体现了“红色文化、海派文化、江南文化”在当代文艺创作中的传承与创新。

紧扣“春”之题，《春上海1949》分为“春节”“春游”“春寒”“春雷”“春澜”“春光”等6幕。剧中既有大时代中小人物的奋斗历程，亦有跟着共产党走的初心使命；既有朦胧爱情的懵懂率真，也有儿女情长的缠绵悱恻；既有对纷杂时局的困惑忧心，更有对光明未来的理想信仰。 

剧中人面临的每一次抉择推动了戏剧情节的发展，使得主副线交织在一起，形成严密的故事链、关系网。“‘春’是指美好壮丽的青春，也蕴含着万物勃发的希望。”导演马良表示，该剧明言“春上海”，借喻“新中国”，“这部作品不仅讴歌为了新中国奋斗拼搏的先辈们，还给当代青年的人生前路指引方向。” 

在“春寒”一幕的序曲部分，老上海人生百态尽现舞台，琵琶声、爵士乐、现代音乐和RAP（说唱）糅杂，又分别指向不同的角色群体。《春上海1949》集音乐、戏剧、舞蹈、舞美、多媒体艺术为一体。音乐融入了爵士大乐队（Big Band）、沪语童谣、江南评弹等元素，同时注重唱词推动情节与抒情达意的辩证关系。舞美场景、舞台调度、多媒体设计则追求写实与写意的有机结合，展示现代上海历史进程的画卷，反映创作者对中国气派、音乐剧式、当代审美的探索追求。 

《春上海1949》是上音2019级毕业大戏，剧中主要角色均由大四学生担当。对即将毕业的2019级学生来说，《春上海1949》公演不仅是施展才干的广阔舞台，更是走上人生新阶段前的信仰洗礼。“带着他的风采，他的期待，白玉兰永在。挚爱永在。”在剧中饰演郑扬帆的蔡润基同学，以一曲《白玉兰》向在革命道路上付出汗水、血泪乃至生命的先辈们致敬。“《春上海1949》是我的毕业大戏，为人生中最青春、最难忘的四年画上句号。非常荣幸可以走进这样有故事的排练场，能够走上这样有意义的大舞台。” 

《春上海1949》涵盖不同社会阶层，切入点则以学生视角展现上海乃至中国解放的历程，角色设定与毕业班学生的年龄段相差无几。“一项伟大的事业，无论何时何地都需要年轻人的力量。这部剧把历经世事变迁的人们聚拢到一起，引导当代青年向那些充满理想的先辈们学习并致敬。我希望大家怀着真诚的心，去深刻理解这个时代、这个国家，去做一些更有意义的事情。”编剧林在勇认为，排演《春上海1949》不仅让学生专业上进步，更要得到思想上的升华。 

安栋在排练现场

对于上音师生而言，该剧的排演过程就是一堂堂生动的党课。“学生们在革命前辈的故事中接力前行，在信仰的洗礼中激活红色基因。与此同时，高质量公演为学生搭建了优质平台，让他们在参演过程中加深课业学习、积累表演经验、提升唱功和演技的水准。”上音音乐戏剧系主任、该剧作曲兼音乐总监安栋认为，新型毕业大戏从学校礼堂走进公共剧场，打通高校教学与演出实践的最后环节，将为中国音乐剧市场注入新鲜活力。 

《春上海1949》于2019年首演于新落成的上音歌剧院，是上音原创能力的一次集中展现。作曲兼音乐总监安栋，编剧兼作词林在勇，导演马良，编舞李奇，多媒体总监程瑜怀，声乐指导汤爱民，艺术辅导刘莎，配器编曲李林，音响设计王南南、李昌杰等均来自上音；此外还邀请国家一级导演、中国音乐剧协会会长钟浩，国家一级舞美、灯光设计任冬生、服化设计董桂颖，以及音响总监金少刚等加盟。此次复排演出，主创团队对《春上海1949》进行精心打磨，剧本在还原历史真实的基础上进行艺术加工和再创作，情节和角色更加符合编剧的创作理念。

（上音供图）