由上海杂技团、上海市马戏学校联合创排的红色主题杂技剧《战上海》于6月30日至7月1日第五度回归上海文化广场，再次将观众拉回74年前的解放前夕，以杂技之语汇重温信仰的力量。

全剧以杂技特有的惊险和充满张力的肢体语汇，融入剧情叙事，展现革命前辈追求理想、追求真理、追求光明的奋斗精神；以崭新的杂技艺术语言、创新的表现手法，兼容现代简约的审美呈现，为观众开启红色记忆之门，再现上海解放这段战争史上的奇迹，用青春和热血奏响了一曲英雄主义赞歌。

英雄故事，传达经典的艺术演绎

杂技剧《战上海》以解放战争时期上海战役为历史背景，艺术再现了中国共产党领导下的人民解放军，在上海地下党组织和人民群众协助下解放上海的英勇事迹。全剧讲述了一个有筋骨、有血肉、有温度的革命浪漫故事，由“序、血战外围、负隅顽抗、智取情报、暗巷逐斗、青春誓约、铁骨攻坚、雨夜飞渡、迎接黎明、尾声”8个篇章构成，充满英雄主义气质的上海解放战争和杂技表演顽强拼搏的天然特征高度融合。

《战上海》采用以小见大的叙事手法，将革命现实主义与浪漫主义相结合，以小人物见大情怀，从小切口展大格局，以正面战场和地下斗争两条主线交替展开，辅以男女主人公的真挚感情展开叙述，高度契合解放上海战役的过程。以杂技特有的惊险和充满张力的肢体语汇，多维度、立体地呈现战斗时的壮烈场景和气势恢宏的战争场面，以独特的舞台艺术形式，向为民族独立、人民解放而努力奋斗的英雄致敬。

精湛技艺，传承创新的海派叙事

作为海派杂技对红色文艺作品的首次探索，《战上海》不仅为红色文艺作品的表现形式进行了突破性的拓展，也对传统海派杂技进行了创造性转化和创新性发展，以全新的创编手法对杂技进行解构，剧中的20个精品节目中涵盖了杂技、魔术、滑稽、驯鸟等表演样式，这在中国杂技剧史上是开先河之举，并创造了9种全新的表现形式，充分挖掘了以杂技进行红色叙事的丰富可能性。

除此之外，《战上海》还在剧中配以“声、光、电、影、景”等综合艺术运用，在注重视觉呈现的同时，也不忘其“剧”的本质。高难度杂技动作和绚丽的舞台多媒体设计被巧妙地融于叙事之中，不仅用惊心动魄的表演抓住观众的眼球，使之具有显著的审美价值，更呈现了真实的老上海街景，为表演营造逼真的氛围，使得叙事更加引人入胜，也让观众情不自禁代入现场情境之中，仿佛身临其境。

时代颂歌，传播不朽的人文力量

近年来，《战上海》荣获了中宣部第十六届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖，第十七届文华大奖提名，中国杂技艺术创新工程重点扶持作品、“庆祝中国共产党成立100周年”舞台艺术精品创作工程重点扶持作品、国家舞台艺术精品创作扶持工程全国舞台艺术重点创作剧目等奖项。

自2019年首演之后，《战上海》在三年里经过了四轮重大修改，创演团队以工匠精神对剧目精雕细琢——凭借杂技表演的新美奇难绝，剧情编排的紧凑缜密，舞美呈现的唯美精致，实现了上海杂技的又一次华丽转身。迄今为止已在全国31个城市进行演出，巡演及线上展演共125场，观看人数近500万人次，获得了观众和专家的广泛好评。

回顾过往，以红色题材为主的系列演出《奋斗者之歌》《石库门的笑声》《浪潮》《辅德里》《晨钟》《长征组歌》《东方红》等陆续在文化广场主剧场上演，聚焦红色文化、红色精神、红色基因，以演艺剧目为载体，向在沪市民们传递红色经典故事的魅力。

阔别一年后，再次经历修改打磨的《战上海》又回到上海文化广场，以更加成熟的表演，更加紧凑的剧情，更加多元的视角，为业已飘逝的先烈们延续了属于英雄岁月的歌曲。正如主题歌中所唱的那样——“从不问值不值得，只为了心中所爱。”《战上海》是一首颂扬共产党人坚守信仰和使命的赞歌，是一个讲述解放上海的英雄故事，更是一段赞美爱国爱家革命者的诗篇。