东方网9月18日消息：“此次演出是对我近年来民族吹管乐演奏感悟的一次全面展示。音乐会有我的一众好友与同事们友情出演，台上台下的朋友皆因音乐相逢。”9月17日，上海民族乐团人才培养计划“代表作工程”系列之上海青年拔尖人才、乐团笛子声部首席金锴竹笛专场音乐会《云水三章》，在上海交响音乐厅精彩上演。金锴通过笛、箫、尺八等不同吹管乐器，展现器乐的人文特质。

金锴，生于江南、长于江南，毕业于中央音乐学院，师从袁非凡，并拜师于北派笛子名家曾永清学习北派笛子艺术，兼修南北诸家风格。精湛成熟的演奏技巧和沉稳大气的舞台风格是他最大的艺术特色。他演奏中所包含的稳定状态、扎实功底、音乐表现力不仅能给人以充分的演奏技艺欣赏和艺术享受，亦可感受到音乐文化的传承和当代发展的美妙融合。

本场音乐会首演吹管乐协奏曲《云水三章》，这是乐团专为本场演出委约青年作曲家李博禅为金锴创作的新作品，分《向天边的云》《向水中的叶》《向远方的人》三章。“在这部作品中，我分别演奏尺八、竹笛与箫，在三件不同乐器间切换，颇有挑战。三种乐器三种口风技术与气息感觉，更重要的是需要表达三种不同的气质与人文内涵，对我来说也是全新的尝试。”金锴说。

“原来姹紫嫣红开遍”是昆曲《牡丹亭·游园》中的经典唱段，演出特邀著名作曲家、上海民族乐团终身艺术顾问顾冠仁全新编配该曲的室内乐版本。近年来，金锴致力于探寻传统笛箫的文化脉络，“因为我对昆曲的挚爱与追溯脉络的愿望，经顾冠仁老师引荐，乐团委派我赴南京随江苏省昆剧院著名艺术家钱洪明老师学习南昆竹笛艺术。”本场演出，金锴与江苏省昆剧院国家一级演员，著名昆曲艺术家张继青先生的入室弟子钱冬霞联袂合作，呈现传统的昆曲演奏艺术。

整场音乐会汇聚笛、箫、尺八等各类民族吹管乐器，展现多元的曲目风格和多样的演出技巧，雅俗共赏。

“竹管吹出来的原始声音，就是风吹过门隙，石头，枯枝，松林所发出来的呼啸声。笛，诉说的是入世的人间，最终还是落到一个情字。“《风吟》以低音大笛描摹一缕穿梭于古老天地之间的风吟，曲调悠远蕴藉，展现生命之初的蓬勃与悸动。笛子与乐队呈现的《秋湖月夜》，取材于南宋爱国词人张孝祥的名篇《念奴娇·过洞庭》，展现秋湖月夜恬淡悠远的意境。《敕勒歌》灵感来源于南北朝民歌，生动描绘草原风物，展现北方民族的豪迈个性与宽广胸襟。而双竹笛版的《湖光》则由金锴搭档乐团青年笛箫演奏家赵韵梦，作品取材于越剧名段《西湖山水还依旧》，以清丽内敛的婉转竹音展现清光粼粼、气象万千的西湖美景。

“与其说箫是乐器，倒更像是文房雅器。箫的音色直接动人，心息相随，或百转千回，或漫卷云舒最适合营造空灵悠远的意境。”箫、古琴与打击乐共同呈现的《凉州》赞美更亘古及今的丝路文化。

《水行》通过尺八与手碟的交织对话，生动描绘水的各种姿态，表达对水滋养大地、润泽心灵的赞美。“尺八具备了大自然的感染力，本身有着自然的空灵与恬静，有时它的声音更如疾风掠过，直指人心。音色有着宇宙苍茫的意味。”

演出由上海民族乐团艺术教育部主任温婷婷担任主持，特别邀请金锴的朋友们与观众一同深入了解金锴的音乐成长之路。从德艺双馨、无私提携的前辈大师顾冠仁和钱洪明、到互为挚友知音的作曲家黄磊和李博禅，再到国乐道路上并肩同行的乐团同事琵琶声部首席俞冰和指挥姚申申，大家一起分享舞台背后的故事。

据了解，上海民族乐团将持续推进人才培养计划“代表作工程”系列，委约作曲家量身订制能够发挥“中流砥柱”业务骨干们技术水平、艺术风格和舞台表现力的新作品，为优秀业务骨干搭建广阔的展示平台和舞台实践机会，通过作品创作和演出实践，助力海派民乐人才培养可持续发展。

继《俞冰·爱》乐团琵琶声部首席俞冰国乐传承作品音乐会、《一生所爱》胡晨韵唢呐协奏曲专场音乐会和《云水三章》金锴竹笛专场音乐会，今年11月，上海民族乐团还将推出上海市青年文艺家培养计划入选者、乐团打击乐声部首席王音睿专场音乐会《声音地图》，以动感节奏展现丰富多样的打击乐魅力。