4月29日，嘉源海美术馆“安藤忠雄建筑：对话”展开幕。展览以“对话”为主线，以嘉源海美术馆作为“对话”空间，再现了原比例复刻的经典建筑项目“光之教堂”、“住吉的长屋”，场馆外设置了象征青春之心的“青苹果”雕塑。作为展览序厅的“光之门厅”以文化墙的形式，展陈安藤忠雄历年作品、跨界设计与出版物索引，主展厅聚焦四大主题展开与观众的“对话”，深入介绍并展现建筑师五十余年来的建筑实践理念。

邀请市民线上“对话”安藤忠雄

开幕式上，建筑大师安藤忠雄以线上视频的方式分享了其关于嘉源海美术馆及本次展览的创作思考，传递了他的设计理念。安藤忠雄建筑研究所向馆方捐赠嘉源海美术馆建筑模型。展览中方策展人马卫东分享了策展心得。

现场还启动了线上“对话”安藤忠雄活动，将邀请市民分享对建筑、对梦想的思考，入选的感悟将被分享给安藤忠雄。活动发布后，首位嘉宾建筑师许异与安藤忠雄“隔空对话”，讲述了自己对建筑的理解。

嘉源海美术馆是嘉定区马陆镇实施乡村振兴战略、建设和美乡村样板、探索农文旅融合发展的重要成果载体。本次展览将进一步推动嘉源海美术馆加快提升构建适应新城新一轮发展格局的窗口功能，推动乡村农文旅深度融合，助推乡村振兴繁荣发展。

原比例复刻经典建筑作品

本次展览最受关注的，是两个按照原比例复刻的经典建筑项目“光之教堂”和“住吉的长屋”。

“光之教堂”是安藤忠雄最具代表性的建筑设计项目之一，深刻体现了建筑师在自然与建筑之间所构建的几何学理念。2024年，“光之教堂”宣布永久关闭，成为很多人的遗憾。

这一次，嘉源海美术馆在阅览室再现了“光之教堂”。当夕阳穿过墙体标志性的十字形开口，洒向地面，自然与建筑交融的场景得以复现，让前来观展的市民体验到“光之教堂”空间原型的初心，感受那份肃静与庄严。

“住吉的长屋”是安藤忠雄职业生涯中的里程碑作品，展现了他对住宅设计的建筑探索。建成3年后，该作品荣获日本建筑学会年度大奖。在嘉源海美术馆展厅入口处复刻的“住吉的长屋”立面，让观众得以一睹这幢水泥小屋的外貌，走入安藤忠雄建筑世界的起点。

四大展区详解建筑思想

序厅的“光之门厅”，通过安藤忠雄经典项目、旅行地图、出版物的索引式展示，让观众进一步了解建筑师思想的原点及其对当代建筑的深远影响。

主展厅分为“光的原型”“场所思考”“自然共生”“时间思考”四个主题展区，收录大量私人收藏手稿、定制模型、经典项目图纸与多媒体影像，细致呈现了安藤忠雄在上海以及世界各地的建筑项目与设计哲学。

其中，“光的原型”集中展示了安藤忠雄摄影作品、私人收藏手稿。策展人表示，安藤忠雄在设计公共建筑作品时，始终因地制宜，谨慎揣摩每一处景观的独特内涵，利用独创的建筑手法突显其特性，并赋予场所新的价值。

“场所思考”展区聚焦安藤忠雄在上海嘉定地区的两个重要项目嘉源海美术馆和保利大剧院，展现了他对建筑在地性的深刻思考。

“自然共生”展区深入剖析了安藤忠雄建筑生涯中最负盛名的两个经典名作：水之教堂与光之教堂。通过模型、文字、照片、手稿、影像，解读建筑大师对建筑与环境的思考。

“时间思考”展区重点展出由1767年建造的巴黎前证券交易中心改造而来的皮诺私人美术馆建筑素描场景等手稿。当古老建筑遇见新的空间功能，人们透过玻璃仿佛能感受到穿透百年的光，体会建筑连接不同时空的力量。

“安藤忠雄建筑：对话”展览是继安藤忠雄世界巡回展之后的又一主题特别展。展览将于4月30日起对市民开放，持续至9月1日。