书画家生活里真实存在的谐音梗，偶尔一用，便觉趣味无穷。

齐白石作品《世世安顺》

齐白石是近现代绘画史上的巨匠，他也是玩谐音梗与好口彩、隐喻的高手。60岁后，他的作品里出现一类类似标题的题跋，通常用他那手齐派篆书浓墨大书，显得非常扎眼，好些标题就是借谐音梗、好口彩或隐喻化身而来。由白石用来，化机无限，遣词造句左右逢源，组合翻新，随机应变，显示极大的灵活性。在利用吉祥寓意的转化上，叠有创造，把世俗吉祥含义推到了极致，化古为今，寓意美好，焕发出新的光彩。与他贴近民间的画风与题材水乳交融，如出一辙。

有人说白石的这一路标题式题款，与20世纪初进入中土的西方展览体制与出版业标准相暗合。追溯中国绘画史，作品的标题或名称至少宋代就出现了，但大多数是后来的收藏家鉴赏者命名题写的。这证明标题式题款并非白石独有，在他之前这种格式早就出现，不过齐白石比较敏感，及时地捕捉到时风带来的信息，并有意识地用标题标注作品，他确实是绘画史上标题用得最多最讲究的一家。除了点明作品主题、提示作品内容外，也给作品赋予图像外的意义，借助标题文字拓展画外想象空间。

当白石题画标题大行其道时，新文化运动后知识界正在大力推广白话文。白话的通俗性与人民性，使得普罗大众有更多的机会获得文化启蒙。我们不知道农民出身的齐白石，是否也用创作与题画标签呼应当时知识界的倡导？从结果来看，白石的行为与同时代人掀起的白话运动，本质上有些相似之处。当然我们也可以理解为这是白石一贯的本色表达。

举例来言白石新中国成立之初创作的《祖国万岁》，用一盆万年青作隐喻，巧妙地以名物来达到画家对祖国的祝愿。白石更多的标题借用谐音梗与口彩来完成。比如同样画牡丹寿桃，有题“大富贵亦寿考”，亦有以牡丹与寿桃的数量，题“富贵双寿”或“仁者多寿”。画柿子，题“事事如意”。画喜鹊栖梅之上，题“喜上眉梢”。仙鹤历来被认为是长寿的象征，题“君寿千岁”。荔枝，谐音吉利，白石沿用作“多利”，翻成现代白话是收入丰盈。画鲶鱼与鲤鱼，象征“连年有余”。甚至画牡丹与鸡，白石信手拈来题作“富贵有期”，大多是好口彩与谐音梗的双重合奏。有人评价齐白石是中国画从“古文”时代转向“白话文”时代的代表。倘若认可这样的评价，那么他的那些通俗易懂承担吉祥祝福心愿的谐音梗好口彩画题，似应记上一份功劳。

谐音梗好口彩在流传过程，并非一尘不变。“华祝三多”是传统中国画中常见的题材。本出《庄子·天地》，大意是尧赴华州巡视，华的封人向尧三祝，尧三以辞谢的故事，表现尧的君子之风及华封人对圣贤的敬仰。三多，指多福多寿多子孙。后世用“华祝三多”作为祝福语，寓意美好，希望对方拥有长寿、幸福和家族兴旺。这本是人物画题材，到了扬州画派，开始用佛手、寿桃、石榴等花果入画，取其谐音。这种“三多”内蕴生成后，成为新的传统，后来的海派画家在创作“三多”图时便继承了这种精神，除花果外，还出现了诸多变体，例如有一画家直接以三枝墨竹指代“三多”。

谐音梗在书画家那里无时不在，当然也有被玩歪的时候。钱君匋向来以收藏赵之谦、吴昌硕、黄牧甫三家闻名，他取三家自号的一个字命名书斋，曰“无倦苦斋”。曾请著名印人来楚生为他刻章，印成来楚生刻下边款“君匋兄得无闷赵之谦、倦叟黄牧甫、苦铁吴昌硕所刻印四百余钮，因缀三家别署之首字，颜其居”说明书斋的来历。殊不知在特殊年代，因这个书斋名听起来有点像“无权可抓”，被造反派用谐音梗解释，说钱君匋借此发泄不满，因此吃足苦头。

我最近遇到古文字学家也是印人的刘绍刚，问起他一方常用印“修公”的来历。他说某次到广东，广东人口中的“绍刚”，听起来就是“修公”。公在古代是对上了年纪男性的尊称。刘绍刚返京后立马刻“修公”，作为自用印。这是书画家生活里真实存在的谐音梗，偶尔一用，便觉趣味无穷。（唐吟方）