东方网记者熊芳雨11月23日报道：“我想用影像去复活一个时代，想把中国的’表情’带到全世界”，导演贾樟柯说，因此有了《风流一代》中独特的时代记忆。昨天，电影《风流一代》在上海举行首映，这部电影曾入围戛纳主竞赛单元，也因为是贾樟柯时隔四年才和观众见面的作品，备受影迷关注。昨晚，大光明电影院内，导演贾樟柯、主演赵涛、特别出演周游与观众分享创作、拍摄体会。影片也于11月22日全国上映，限时上映22天。

游历方式拍摄影片

在拍了20多年电影后，贾樟柯在《风流一代》中放弃了强情节、强逻辑、强故事性的叙事，不失为一次冒险。

从大同到重庆再到珠海，《风流一代》通过真实感十足的影像，再现了千禧年至今的中国社会变迁，用游历的拍摄方式来呈现时代。贾樟柯介绍说，《风流一代》从2001年开始断断续续地拍摄，起的名字是《拿数码摄影机的人》，就像吉加·维尔托夫拍《拿摄影机的人》一样，去陌生的地方探险，捕捉影像，在剪辑时通过影像完成一部影片。

“那时我已经拍了两部故事片《小武》和《站台》，都是从剧本到影像。但我特别喜欢在现场发挥，而DV的出现，让这种游历式的拍摄变成了可能。那两三年拍了很多素材，最早是DV，有时候也用胶片拍，用相机拍，反正手边有什么器材就拍下来再说”，贾樟柯说，当代艺术中有一个术语叫“综合材料”，这也是我们的剪辑思路。拍到后面技术已经发生了更迭，现在再回看DV拍摄的画面，影像色彩还原和焦点都不是太好，但又恰巧表达那个时代无序又充满活力状态，所以我们没有去改变那些影像原始风貌，而是把它们都放在一起，让影像质感的改变、演员容颜的改变、空间建筑的改变，共同去形成一种变革。

北京申奥成功、中国加入WTO、三峡移民……影片中出现了许多关于时代的标志性事件。“它是在二十多年的岁月里不断拍摄积累下来的素材，当时拍摄时我不知道那会成为符号，这就是游历的拍摄方式所带来的成果吧”，贾樟柯透露，比如我剪到其中一场戏时发现，当时人们用的泡沫饭盒，我们已经很多年都没用过了。

“这部电影断断续续拍了很多年，找不到一个结束的理由。直到2020年大家都待在家里，旅行也不方便，我突然意识一个时代结束了，所以这部电影也该结束了”，贾樟柯感慨，那段时间电影行业都很丧，但我想证明电影还活着，即使在家也能做出电影。

这部电影拥有时间力量

“感动于我们的电影观众，我看了下数据，今天上映第一天已经有3万观众看完这部电影了，为导演拥有越来越多观众感到高兴”，上海电影节协会主席、上海市文联副主席任仲伦也来到现场观影，他说，贾樟柯在二十多年中一直坚持自己的创作理想和道路，始终书写大时代风潮下底层老百姓命运。看完以后既有一种陌生感，又有一种力量，力量是什么？慢慢就感悟到就是来源于时间。

这是一部特别好又好特别的电影，有一种片子就叫贾樟柯，它与众不同、独一无二。演员许魏洲也感慨，影片最后出现的男主斌哥，以为画了特效妆，后来发现并没有，这就是时间的力量。

京剧演员王珮瑜说，看过评论有些观众会认为这部电影不在观影习惯中，观影门槛比较高。但我想说环境对人影响特别重要，今天这里的影迷都是带着一份尊重、学习和思考来的，就像在剧院里看戏曲，首先是尊重优于娱乐心态。

值得一提的是，路演现场还出现了多名三峡移民的身影，一位在奉节出生、现居上海的观众动情地表示，能在贾樟柯导演的作品中看到自己儿时的生活环境，令他感慨万千。另一位三峡移民激动地表示：“贾导以最清晰、最真实的影像再现了那个时代，让我在电影里找到了一份久违的‘归属感’。”