文/羊城晚报全媒体记者 何晶

图/主办方

改编自作家阿来同名小说的话剧《尘埃落定》正在全国巡演，该剧对原著精神内核的处理，让不少观众盛赞“文学性终于回归戏剧”，同时也引发了一次“戏剧该如何改编文学”的大讨论。

4月10日，《尘埃落定》小说作者阿来从成都来到上海，与话剧编剧曹路生、上海戏剧学院副院长杨扬、文艺评论家孙孟晋、话剧出品人张力刚、罗鸿亮，以及浙江文艺出版社上海分社社长曹元勇齐聚一堂，呼唤文学性回归戏剧舞台。

在阿来眼里，小说《尘埃落定》的成功，不是人物关系或题材的结果，而是“语言的胜利”。那么，在戏剧改编中，如何在特定的空间，用特定的戏剧形式讲述故事，并且表现出故事之外的“语言的胜利”，就成了主创团队最大的挑战。

阿来坦承《尘埃落定》写的是他自己，小说快结尾时，傻子总结自己的一生说“我来到这个世界，我既身处其中，同时又飘然抽离”。阿来说：“很多时候我们全情投入在自己的生命里，可我们有没有时常抽离出来旁观和评判过自己？我们随波逐流得多，抽离得少。《尘埃落定》在话剧舞台上解决了这样的问题。”

话剧《尘埃落定》的舞台设计，让阿来称赞是恰到好处的改编。“一看彩排我就觉得对了：一方面傻子是叙事者，同时也是参与者，而且非常自由，在戏里戏外自由出入。这是最重要的。第二点是群众性演员。他们既在演绎具体的剧情，但很多时候又变成了有点抽象的符号性群众，这些群众性的场面，是带着抽象感的。”

“抽象性的表演有点像中国传统戏曲的表演方式，当演员们作为整体出现的时候，不仅在烘托气氛，同时也在推动剧情。这种处理方式也是非常巧妙的。”阿来说。

阿来认为，话剧《尘埃落定》的再现是戏剧舞台上一次创新：“很多时候我们对现实主义戏剧的要求是狭隘的，仅仅是对生活的再现与模仿。但《尘埃落定》做到了在戏剧舞台上追求独特的戏剧性，这很不容易”。

因此，阿来盛赞话剧《尘埃落定》的改编“水乳交融”：“我知道话剧里的台词有些是我的，有些是剧作家的，但我在看戏的时候，完全分不清，这就是水乳交融”。

对此，文艺评论家孙孟晋评价小说和戏剧的共同点，“他们拥有不同的颜色，但有着共同的色调。小说的颜色是从容的，超脱的，又有许多民族血液的东西；而话剧的颜色，是凝重的、浓厚的。读完书看完剧以后，你就会发现，这两种颜色竟然神奇的融合在一起，相辅相成。”

上海戏剧学院副院长、上海作家协会副主席杨扬则补充道：“好的文学作品跟好的戏剧是有重合的。《尘埃落定》完成得很棒”。