阿德斯梅1971年出生于阿尔及利亚，少年时期便开始从事艺术创作，先后在阿尔及利亚的巴特纳、阿尔及尔以及里昂、巴黎、纽约、柏林等地开展创作，最终再次回到巴黎生活和工作。辗转迁移过程中，阿德斯梅经历了当代人类历史上极为动荡的几个时期，苦难与创伤便成为他创作基础和驱动力。

走进美术馆二楼展厅，首先看到的是大型影像作品《工作室，尼尔逊》。一头巨大的白色公牛站在艺术家工作室中，而公牛的周围满是图纸、雕塑部件、工作桌和各种工具。它眼神机警，时而发出些声响，缓慢踱步，试图在不属于自己的地盘上寻找位置。

周围还陈列了阿德斯梅多组代表性的大型创作，包括雕塑作品《所有时钟显示五点》以及2016年开始创作的“可可丽可”绘画系列。

艺术家使用来自海洋、垃圾场和街道上人们丢弃的金属罐，压平重组形成特定规律性的色彩与图案。作品原料与所使用的技艺之间形成强烈反差，仿佛是艺术家刻意为之的反讽。

影像作品《一只黑猫从我们之间穿过》在三楼门厅迎接观众的同时，又遮蔽了进入展厅的通道。视频循环播放着一只黑猫在黑暗的空间里走下楼梯。阿德斯梅希望通过捕捉动作瞬 间并循环播放，呈现不加修饰的动态与力量。

拾级而上，观众将听到弗朗兹·舒伯特1828年去世后发表的遗作《信鸽》。阿德斯梅沿用了这件遗作的名字，带来影像作品《信鸽》。画面中，在一片深色背景前，一只信鸽安静地站在金属栏杆上。一只信鸽安静地站在金属栏杆上张望。

而正对它的，是一幅名为《阿尔及尔 阿尔及尔》的9米长幅画卷，大片的红色起伏之间隐见音符与五线谱。本件作品也是对阿尔及利亚歌手莉莉·博尼切创作的同名流行歌曲的致敬之作，讲述了流亡者缅怀故土和家人的故事。

五楼展厅呈现的是一组全新创作的大型炭笔画系列《空（气）》，勾勒出姿态各异的人体形象悬浮于纸张的空无之中，下坠的瞬间被定格。

本次展览策展人、上海外滩美术馆馆长拉瑞斯·弗洛乔表示：“阿岱尔·阿德斯梅在当代艺术领域地位十分独特，其切入作品的手法独树一帜。这种独特性既在于艺术家对粗粝、简单材料和文字的独到处理，加之对图像直接而微妙的再造，也在于作品对当代艺术的一些历史和理论假设的重新审视。”

值得一提的是，外滩美术馆在四楼东厅设置了“资料库”，提供相关影像、参考书籍、访谈和艺评，为观众了解及研究艺术家的创作提供更多渠道。值得一提的是，展览欢迎观众对导览手册进行重新排列与整合，创造独属于自己的观展体验和探索之旅。