“这体验太有意思了，这场美术馆里的音乐会彻底打破台上台下的界限，我们可以在场馆里游走，在光影作品里找寻下一场演出，然后席地而坐，尽情享受。”在“国风·无界”音乐会现场，观众激动地和记者说。此次“国风·无界”音乐会，是无界美术馆携手掀起“古画音乐”风潮的自得琴社联合打造的，将音色气质各不相同的中国古典乐器引入艺术空间，精心挑选与空间高度契合的曲目。

比如在这注入水粒子的世界场景里，搭配了古琴演奏的《流水》《梅花》。《流水》以多种手法描摹水势，极尽烟波浩渺，活泼潆洄。《梅花》则描绘出花卉的静与动两种形象，与花瀑布中变幻的花与流水相映成趣。其它的几处演出也都同样融情于景，浑然天成。

高质量的演出深受观众喜爱。记者发现，有些观众为了配合这次国风主题，还穿上了古装前来观赏：“我这次特意穿了自己的汉服来，感觉这样能更好地融入到这场音乐会里，自己也成了其中的一部分。”

据了解，这并非无界美术馆首次和音乐会结缘，之前也与电音品牌合作，共同呈现沉浸电音派对；和上海交响乐团合作打造“感心动耳：无界·上海交响”。既让不同的艺术得以在同一空间相融相交，也改变了人们观看展览及聆听交响乐的常规模式，每次都能给观众带来新的感观体验。“这已不是单一的视觉或听觉的盛宴，而是能满足你所有感官的融合体验，让你觉得所见所闻都是相交相融、浑然天成，太高级了！”散场时，一位意犹未尽的观众感叹道。