东方网记者包永婷6月21日报道：6月21日，“六百年之巨匠：来自提森-博内米萨国立博物馆的杰作”在上海浦东美术馆开幕，展览以八个空间呈现自文艺复兴至战后欧洲和美国艺术的“西方艺术画卷”。

拉斐尔、彼得·保罗·鲁本斯、爱德华·马奈、文森特·梵高、瓦西里·康定斯基、马克·夏加尔等近70位艺术大师的70幅真迹令人目不暇接。此次展览是浦东美术馆首个纯绘画展，也是提森-博内米萨国立博物馆建馆以来的首次大型国际展览，展出作品均为第一次亮相中国。

步入浦东美术馆二楼，展厅入口处有一面墙，特别以时间轴的形式展示了与展出作品相对应的艺术发展进程，帮助观众从不同角度了解西方艺术的变迁。展览按照时间线索，展示了15世纪起至20世纪西方艺术的发展脉络，涵盖了诸多重要的艺术流派，包括文艺复兴、风格主义、巴洛克、洛可可、浪漫主义、现实主义、印象派、后印象派、表现主义、立体主义、未来主义、俄罗斯先锋派、美国现代主义、不定形艺术、波普艺术、美国现实主义等，展开了一卷浓缩的西方绘画史。

《年轻男子肖像》 拉斐尔及其助手

《从威尼斯圣维奥眺望大运河》 卡纳莱托

《阿尔勒的装卸工》 文森特·梵高

展览分为八个主题空间，长达六个世纪的绘画真迹涵盖肖像、风景、静物、风俗等体裁。其中，多件提森博物馆馆藏珍宝悉数亮相：《年轻男子肖像》出自被誉为文艺复兴三杰之一的拉斐尔，有着柔和的主色调以及精美的光线效果；巴洛克的理想典范彼得·保罗·鲁本斯的《维纳斯和丘比特》完美展现了艺术家叙事性绘画中的丰盈之美；威尼斯城市景观画的杰出代表卡纳莱托带来《从威尼斯圣维奥眺望大运河》，通过高视角精准地描绘了威尼斯的城市地标与生活细节；法国现实主义开创者古斯塔夫·库尔贝的《溪流》是其职业生涯后期的经典之作，在捕捉风景真实性的同时保留了对绘画的主观感受；后印象派大师文森特·梵高的《阿尔勒的装卸工》展现出其风格的转变，他放弃了点彩派与印象派的画法，以强烈的色彩表达情感。

值得一提的是，观众将能在现场看到现代主义绘画之父爱德华·马奈的佳作《女骑士》。女骑士英姿飒爽，自由的运笔技巧营造出随性、鲜活的氛围，黑色的服饰呈现出艺术家对黑色的超凡表现力，以及捕捉光泽、轮廓和纹理的自如。这一作品曾在2011年法国奥赛博物馆举办的“马奈——现代艺术缔造者”大展中作为重点作品展出，并被选为主视觉海报出现在巴黎街头引起万众瞩目。

同时，展览还包括艺术大师们的数件遗珠之作。比如瓦西里·康定斯基的《穆尔瑙：约翰尼斯街尽头》呈现艺术家逐渐将真实街景简化为基础形状的风格演变，这一阶段是其通往抽象之路的重要前奏。亨利·马蒂斯创作于“困难期”的《黄色花卉》中，饱含的色彩能量预示着野兽派时期的行将到来。“桥社”创始人之一恩斯特·路德维希·基希纳的《雪中的容克博登》延续着浪漫主义以来表现阿尔卑斯山的文化传统，是其艺术生涯的绝笔之作。这些佳作共同筑造着艺术大师丰富而立体的创作风格及艺术生涯的变迁。

《雪中的容克博登》 恩斯特·路德维希·基希纳

陆家嘴集团副总经理、浦东美术馆董事长李旻坤介绍，此次展出的70幅作品中有12幅被重点提出，并设有专门的展板，通过截取、放大展品关键元素与细节的形式做补充诠释，告诉观众如何欣赏作品。“这是首次尝试，希望能给观众带去更好的体验。同时，提取展览作品的元素对场景进行布置，为观众带来沉浸式感受。”

6月22日展览公众开放首日，提森-博内米萨国立博物馆艺术馆长和行政馆长将与浦东美术馆馆长进行对谈，为观众讲述展览背后的故事及美术馆运营之道。

至此，浦东美术馆再度实现满馆满展，汇集“六百年之巨匠：来自提森-博内米萨国立博物馆的杰作”、“时间的轮廓：大都会艺术博物馆的大洋洲艺术与传承”、“刘香成 镜头 · 时代 · 人”三大新展，以及位于中央展厅的“徐冰：引力剧场”。