清脆的响板打破沉寂，南音、琵琶与阮的曼妙之音悠悠飘来……昨晚，《南韵·国色》新媒体音乐会在上音歌剧院上演，以当代审美“焕新”古老遗音。连日来，一场场传统又新潮的国风盛宴陆续登上第40届上海之春国际音乐节的舞台，将传统与现代紧密融合。

古老南音 时尚表达

南音是有千年历史的中国古乐，汇集了盛唐以来中原雅乐之精华，又汲取了元曲弋阳腔的特长，并与闽南的民间音乐融汇一体，被称为“音乐活化石”。

“阮语”轻启，春沐大地。多媒体场景中，闽南古厝错落有致地分布在海边。南音琵琶古朴典雅的音色与阮的醇厚共鸣交织，展现出“春光明媚”的画面。《雅韵伶歌》篇章聚焦南音传统曲目，以唐代诗人刘禹锡的《陋室铭》为蓝本，竹笛与洞箫吹出空灵悠远的意境，古琴的清越、弹拨乐的明快、南音打击乐的灵动，让“山不在高，有仙则名”有了画面感。

《颂风今吟》如万马奔腾，带来不一样的震撼。竹笛、唢呐、笙齐鸣，奏响一曲庄重肃穆的赞歌，既是对天地的崇敬，也是对先辈的追思。多媒体影像从闽南祭祀文化中提取纹样和肌理，结合泉州当地的建筑风貌以及“天圆地方”的概念，将庄重、肃穆的祭祀场景生动地展现在观众眼前，传递出深邃的艺术哲思和美好的祈愿。

《景声合鸣》将音乐会推向高潮。南音琵琶、三弦、二弦、洞箫等传统乐器与现代民族乐器相呼应，欢快热烈得展现出春和景明、万物繁荣的景象。主创之一代晓蓉说，《南韵·国色》是一次传统与现代的深度对话，让古老的南音在新时代焕发出新的生机与活力 。 

非遗新韵 时代召唤

3月30日，《海上非遗——民族室内乐原创作品音乐会》将在贺绿汀音乐厅举行。本场音乐会精心挑选了上海本土极具代表性的非遗音乐元素，通过创新的编曲与演奏，将江南丝竹的细腻婉转以全新的形式呈现。演奏家凭借精湛技艺，让传统乐器在新作品中碰撞出奇妙的火花，赋予古老的非遗音乐新的生命力。

蔡文姬的千古绝唱《胡笳十八拍》也将被搬上“上海之春”的舞台。凭《忐忑》家喻户晓的歌唱家龚琳娜，始终致力于中国声乐的传承与传播，此前她演唱的《小河淌水》《二十四节气歌》等作品在网络受到广泛关注。此次，她将以非遗琴歌的形式生动再现《胡笳十八拍》，体现出蔡文姬的坎坷命运与深沉情感。

奈热乐队成立于2011年，乐队在继承长调、短调、呼麦等蒙古族传统音乐艺术的同时，融入现代音乐元素。他们选择的曲目都是蒙古族世代传唱的古老民歌，歌中充满了对自然的敬畏和守护、对生活的探求和热爱，改编后的民歌更富有时代气息。

宋代美学 历久弥新

宋代美学以其简约、雅致的风格流行至今。本周末，《春江诗情——国学诗词舞蹈诗歌剧场》将在上海国际舞蹈中心实验剧场举行。上海歌舞团优秀青年艺术家选取了多首宋代经典诗词，融合音乐、舞蹈和诗歌朗诵，挖掘出宋代诗词中的东方哲思。

今晚，“非遗江南”沉浸式多媒体音乐剧场——《千秋雅韵：江南十二景》将聚焦江南地区的宋代人文景观，勾勒出宋代江南的诗意生活，灵动的音符宛如潺潺溪流，这场注入多媒体技术的演出通过创新作曲和表现手法，带来视听双重享受。

而此前，自得琴社献演“上海之春”的《琴为何物·宋·水云归》，则以宋代琴乐为核心，通过琴曲演奏、舞蹈表演和多媒体展示，营造出极具宋代特色的文化氛围。琴音袅袅，舞姿翩翩，配合精美的舞美设计，让观众仿佛置身于宋代的山水之间，展现宋代文人雅士的审美情趣。